影音发烧友第一互动媒体
【黑胶唱机 】黑胶唱机 产品大全__黑胶唱机 用户评论_HIFI说
当前位置:首页 - 品类大全 - 黑胶唱机

黑胶唱机

    黑胶唱机,人类音响史、音乐史最具说服力的音响信号源,可以说它是20世纪具有绝对统治地位的信号源,直到1984年CD唱机的出现。尽管后来我们在很多DJ那里仍可见到它的身影,但已大不如从前。可当时间进入21世纪,黑胶唱机再次成为音响发烧友、音乐爱好者的新宠,所以我们现在可以在很多场合看到重新走上舞台的各类黑胶唱机,随之而来的就是再次走上前台的黑胶唱片 。那为什么在这样一个充满数字产品的时代人们还要玩这类被年轻人称为老掉牙的模拟音响?其实原因很简单,就是因为声音的空灵感和现场感是现在的CD唱片、数字播放机所无法取代的。如果阁下听了黑胶唱片 ,你将会对现在CD唱片、数字播放机的尖利粗糙的数字声音不能忍受。虽然现在的CD唱片为了尽量减弱数码声而开发了众多的电路和录音模式,但是仍然是不能和黑胶唱片 相匹敌。而且从爱迪生的第一只滚桶唱片诞生至今,黑胶唱片 为人类记录保存了大量珍贵的有声资料,在数字音响技术高度发展的今天,它并没有因为传统古老而退出历史舞台,尽管有着使用上的不便,但它仍然是音质与听感的最高标准。黑胶唱片 真实地记载着音乐的历史,饱含着深刻的文化内涵,始终散发着让人无法拒绝的魅力。 下面就让我们真正意义上的了解黑胶唱片 ,走进它的世界,充分感受它的魅力。 大家都知道美国著名发明家爱迪生(Thomas Alva Edison)是世界上首位发明滚筒唱片的人,但德国发明家爱米尔.贝利纳(Emile Berliner)在1887年设计出一种供留声机使用的薄形录音圆盘,完全取代了爱迪生(Thomas Alva Edison)在十年前发明的管状录音圆筒而风行于世,从此诞生了唱片这个名副其实的称呼。对于黑胶唱片,很多音响发烧友也包括不少黑胶唱片收藏者都习惯把黑胶称之为LP,其实这是不正确的,起码是不准确的,LP只是黑胶唱片的一种记录格式。黑胶唱片正确的称呼是Vinyl(乙烯基),这是各种规格唱片的总称。Wax 是黑胶唱片发展早期的一种称呼,因为早期压制黑胶唱片的母盘是用蜡膜刻成,但现在已很少有人这样称呼,Records也是黑胶唱片的一种习惯称呼。在国外,黑胶迷认为只有卖黑胶唱片的店才算是Record Store(唱片商店),而只有CD的商店,他们则认为只能算作是CD Store。 目前世界上通常所用的黑胶唱片常规转速有78转、45转和33.3转;黑胶唱片的常规尺寸有7英寸、10英寸和12英寸;黑胶唱片的厚度由0.8mm至2.2mm;黑胶唱片的重量在80-220克;黑胶唱片使用的材料主要是Vinyl (乙烯基);黑胶唱片的颜色通常为黑色,不过也有彩色的制作。然在黑胶唱片的规格中,对音质影响最大的还是转速。在唱片發展的初期,由于唱头的制作和唱片刻纹技术還不是很发达,只有以提高转速增长音轨来保证唱片的频率响应,所以当时的转速多为每分钟78转,这是当时一个标准,因此英文叫做Standard-Playing,缩写为“SP”。由于78转为高转速,可录音时间非常有限,唱片每面只能记录5分钟左右的音频信息,一首约30分钟的贝多芬《命运》交响曲,灌录78转的SP唱片需要6-8张,这对于音乐收听者来说麻烦了许多。但随着科技的飞速发展,唱头的制作和唱片刻纹技术也在不断提高,从1948年開始,33.3转速的唱片正式投放市场,单面记录时间比78转唱片提高了好几倍,记录时间已可容纳30分钟左右,这时人们将33.3转的唱片取名“Long-Playing”,它的缩写就是我们常说的“LP”!也正是这个33.3转唱片在整个黑胶唱片的发展历程中持续的时间最长,发行的数量最大,声音品质也最好,所以正是它把黑胶唱片的发展推向了一个顶峰。另外黑胶唱片除了以上两种转速,还有45转。45转的唱片多用于流行歌曲的灌录,也有少数用来灌录古典小品。唱片制造商给45转唱片定义为 Extended Playing,缩写为“EP”。这个“延长”的概念仍是相对78转而言的,确认是否EP唱片有两个特征可寻,一是EP唱片的直径是7英寸(约180mm),二是唱片的中心孔径为1.5英寸(约38mm)。但自从上世纪80年代数字技术的出现,90年代SACD的跨越发展,可以说数字录音技术大有超越模拟系统之势。为了与数字技术抗衡,现在的黑胶唱片制造商也在不断提高刻纹技术,把33.3转提高到45转,不过这时的45转唱片已经不是原来的“EP”,而是LP的极至规格,它的尺寸与33.3转唱片完全相同,唱片轴孔径也与33.3唱片一样,唯一不同之处就是转速,唱片转速的提高与开盘录音机提高带速有着相同的目的,就是提高单位时间内记录密度,从而获得更高的声音品质。通过实际的开发,45转黑胶唱片的确在频宽、动态和静噪各方面都提高到空前的水准。近几年黑胶唱片厂家推出的黑胶唱片,一张内容完全相同的唱片会同时发行33.3转和45转两个版本,不同的是45转由4张唱片组成,每张唱片只录一面,反面是光板,据唱片公司说这样可保证有唱纹的一面平整性,且音质有极大提高。 当我们对转速有了一定了解后,对于黑胶唱片的哦尺寸不可不有所了解。它分有7英寸、8英寸、10英寸和12英寸。7英寸唱片的中心孔径为38.20mm(这个38.20mm的中心孔径的唱片是专门为自动换片唱机设计的,普通唱机使用时需要给唱轴套上45转定位器)、8英寸、10英寸和12英寸唱片的中心孔径都是7.24毫米。当然还有一些特殊尺寸的唱片, 1924年英国一家公司出品了一张英国国歌的唱片,其直径只有35毫米,还不足1.5英寸,限量发行250张。如今这张世界上最小的微型唱片已成为收藏家追逐搜寻的宝贝。而在厚度上,黑胶唱片的厚度一般在0.8-1.5mm之间,为了提高刻纹深度和唱片的刚性,很多唱片制造商会将唱片的厚度提高到1.8至2mm,极少数唱片制造商将其加到2.2mm。这对于某些大动态音乐是较好的选择,而同版的CD唱片是无法能够与之相提并论的。不过有点很重要,黑胶唱片的厚度与唱片的重量成正比,经测量唱片的厚度值是唱片的重量值的百分之一。唱片外缘的设计形式也有几种,最普通的是直角倒边,另一种是半圆边,手感比直角倒边要好,但较滑手,取片时要小心,不慎滑落唱片最令人心痛。还有一种“火柴头”设计,所谓“火柴头”就是唱片外缘断面的形状非常象火柴头,操作时唱片与手的接触面较大,不易滑手。由于火柴头状的外缘形成一道圆滑过度的围坝,放唱时唱针落下后不会滑出唱片以外,这种安全的设计十分科学。 材料上黑胶唱片使用的材料化学名称叫Vinyl (乙烯基),近年来我们看到的黑胶唱片所用Vinyl(乙烯基)纯度更高,这对提高唱片音质有着积极意义。当然我们也知道也有用特殊材料制作的唱片,比如用金属压制的唱片表面镀金,这样的唱片多是用作奖状或装饰,我们常听说的金唱片奖即是以此来制作的。据说世界上第一张金唱片奖就是美国无线电公司赠送给当时美国著名的格伦·米拉乐团。不过对于很多黑胶唱片收藏者来说一般一个版本都会买上两张或以上,因为黑胶唱片在放唱过程中是有磨损的,即便系统调整正确,磨损的程度很小,也还是会在长期的聆听过程中产生损耗,当然一辈子听不坏的唱片也有,这就是1977年8月20日,从美国肯尼迪宇航中心发射的“旅行者1号”太空船上所用的一张用特殊材料制作的喷金唱片,唱片内记录了地球上自然界的声响有35种,如风雨雷电、鸟鸣兽叫等等。唱片中还收录了人类60多种不同语言的问候语。唱片有四分之三录制了地球上不同时代、不同地域不同民族的音乐共27首之多,其中有中国的古琴曲《流水》。这张唱片的使用寿命长达10亿年以上,是世界上最耐用最长寿的唱片。 黑胶唱片,如果音响发烧友玩的是音质,那么对于很多音乐爱好者来说就不光是音乐那么简单,他们还会去研究黑胶唱片那看似简单的片芯和绚丽多彩的包装。 关于片芯,其实最初对于我来说也并不太懂,后来才知原来片芯就是在唱片上印有品牌和唱片系列、编号,还印有音乐内容、段落、放唱时间、演奏者、演唱者以及录音年代、转速、立体声/单声道的识别标记等,为用家提供唱片的主要信息。紧靠片芯外缘还印有一些暗刻的文字和数字,这是刻版的专业数据,与用家无太大关系。另还有一种具有极高收藏价值的黑胶唱片,这就是以水笔所写的片芯为白纸的黑胶唱片,此类唱片为正式投产前测试时压制的示范片,通常称之为“白板片”,属非卖品,有着极高品质,数量更是奇少,乃罕有之物。同时对于黑胶唱片除了绚丽的包装和曲目值得我们收藏,它的最大学问就在于它的片芯。唱片包装,一般分为内外两层。外层有单封套,双折封套和盒装三种。作为一种感官艺术,黑胶唱片的包装封面除了实用性还具有装饰性,精致典雅的设计给人极大的视觉享受,提高了唱片的艺术价值和收藏价值。内层主要作用是保护唱片唱纹免受磨损,一般唱片公司内层只是一个简单的纸套,严谨些的分为内外两层,外为细致的白纸套,内为透明的薄膜内套。更甚者除了内外层套,还有防震垫。先小盒再大盒包装。一些史诗性巨作均有这样的豪华包装。 与CD唱片的记录方式不同,黑胶唱片从录音到发行的过程极为复杂,不是一般唱片公司所能制作。那么它究竟是怎样制作出来的呢?其实简单的讲来就是刻纹到压片的工艺过程。对黑胶唱片略有了解的朋友都知道,其母版是通过用尖刀刻纹的方法记录声音的,这是典型的机械式录音。早年唱片的母版在制作时,都是音乐家对着话筒演奏或演唱,使声音送入筒内,传到筒底的振膜,被声能震动的金属膜驱动刻纹刀,随着声波振幅的快慢强弱变化在旋转着的蜡盘便划出弯弯曲曲的纹槽,这个把声能转化成机械能的过程,人们把它叫做灌唱盘。当声音信号被记录到蜡盘之后,还要经过真空镀膜和电铸等工艺才能制成金属模母版,其后就可以用它压制出唱片,这就是人类最早的唱片录制。当音响进入电气化时代后,黑胶唱片也进入一个新的时代,刻纹刀的驱动也由原始的机械式改为电动式(动圈式)的结构,音乐家们的演奏和歌唱通过高传真话筒将声能转变成音频电流经过现代音响再去驱动刻纹刀,这样可以雕出精密的纹槽,由此胶片很快就取代了蜡盘,唱片的音质更有了明显提高。这时的唱片灌录就是一个由声能转电能再转机械能的转换过程。但是随着磁性录音技术的诞生,唱片刻膜工艺也有了极大改进。以磁带将声源录下,通过磁带放音再进行刻纹,这种工艺更有利于音乐内容的编辑和节目源的保存。当然它也受到磁带本身品质的限制,在声音品质有所折扣。不过随着近年数字技术的发展,现在的唱片刻纹技术已经相当先进。无论频率特性、信噪比、失真度、动态范围和静噪等诸多技术指标都已达到极高水平。为使唱片的这些优势能充分发挥,一些唱片制造商再次把黑胶唱片的录制重新带回直刻唱片上。直刻唱片都有文字标示,如DIRECT TO DISC,DIRECT DISC RECORDING,还有DIRECT METAL MASTERING(缩写为DMM,它是TELDEC直刻唱片的专用标志)。直刻唱片的工艺流程是由声能转为电能再转为机械能的转换过程。它没有通过磁带录音、混音、放音再进行刻纹的程序。转换过程最直接、最简单,声音品质也最好。但因为没有母带,所压制的唱片数量很有限,所以一般直刻唱片上都注有LIMITED EDITION(有限发行)的字样,最有代表性的有美国的SHEFFIELD LAB(舍菲尔德实验室,俗称喇叭花公司)以及英国DECCA与德国TELEFUNKEN组合成立的TELDEC公司,他们都是直刻唱片的推崇者。那为何直刻唱片很多唱片公司都未曾染指呢?皆因制作工艺要求非常高,具备此技术的唱片公司屈指可数,SHEFFIELD LAB虽为典型代表,但所录唱片也不多,不过张张皆是极品,很多唱片都已绝版。 那么唱纹是什么呢?简单说来就是唱片的的音槽或叫声槽。声槽是构成唱片的最小单位 ,声频信号就记录在这个最小单位上。那么我们常说的母盘是如何制作完成的呢?那就是随着转盘的旋转,刻纹刀被加热到一定温度后在线圈信号电流的驱动下在母版胶片的表面产生振动、开始雕削胶膜(即刻纹),纵向刻纹是初期的雕削制式,横向刻纹是单声道录音唯一的雕削制式。由于刻纹刀的尖端断面近似三角形,因此无论纵向或横向制式,刻出的声槽都是宽窄不匀的。声槽横截面呈V字形,为避免串音,相邻两槽的间距不能太窄。随着立体声的出现,单声道录音也成为了历史 ,而这一伟大的变革,才是真正意义上的Hi-Fi音响的开始。立体声唱片是在一个声槽里同时记录两个声道的信号,左声道的信号刻录在声槽的内侧壁上,右声道则刻于外侧壁上。每个声道的刻录方向皆垂直于各自的壁面,并与刻纹刀的中心线保持45°的关系,这就是45°制式称呼的由来。在刻录声槽时刻纹刀杆与转盘水平表面并非呈90°,而是呈一定倾斜度,形成垂直刻录角。那么我们应该如何界定它呢?方法就是在刀杆活动支点和刀尖之间作出一条连线,其角度以70年代国际上明文规定的20±5°为标准。既然唱片是通过这个唱纹来发声并得到最好的声音表现,那么这个唱片声槽又是一条怎样的刻纹呢?它就是我们常说的阿基米德螺旋线,由外到内由四个部分组成,分别为导入槽、声槽、过度槽、导出槽和终止槽。导入槽的螺距相对声槽要宽的多,导入槽的时间长短各唱片公司设计亦不一样,最短的几秒,而最长的导入槽有10至15秒。而唱针由导入槽引入声槽,乐段之间有一个间段的无声过度槽,这种槽距较宽,用肉眼可以分辩。声槽的末端与槽距较宽导出槽相接,乐曲结束后唱针由导出槽引至终止槽。那么终止槽是什么呢?其实简单说来就是闭环设计,作用就是让唱针停留原地,防止唱臂继续向内滑移而损伤唱针。 黑胶唱片,音乐最早的重播录音,它对于当下的很多年轻人来说,恐难以接受,因为它的重播系统相对现在数字播放机更为复杂。但若你听过它后就会发现无论现在的科技多么发达,能够真正带给我们原汁原味的怕还是这让人无法忘怀的黑胶唱片。 ———————————————————————————————————————————————————————— 留声机(Phonograph)亦称唱机,是一种使唱片发出声音的机器。 其声音储存在以声学方法在唱片(圆盘)平面上刻出的弧形刻槽内。 唱机旋转部分由发条驱动,使水平圆盘和放在它上面的唱片作匀速旋转,圆盘转速可以由调速器控制;唱针一端有金属膜片,膜片中心和唱针相连接;随着唱片转动,唱针发生振动,由杠杆作用把振动放大,推动膜片做相应的振动,于是就可以听到加强了的和灌片时相同的声音;为了使唱针上的膜片的振动有效发声,在膜片后要接上一只喇叭。 留声机于1888年由美国发明家伯利那(E.Berliner,1851-1929)首先演示,唱片后来逐渐取代了筒式留声机,因为唱片能比较方便地大量复制,放音时间也比大多数筒形录音介质长。 一、留声机的原理 在黑色唱盘上,声音振动由一条波浪起伏的轨道或沟槽来实现,在唱盘平面上的波动,尽可能准确地再现声波的压力变化。当唱针沿着沟槽移动,针尖随沟槽波动而轻微地振动。这个振动通过机械装置传送一个膜而将其放大并散发在空气中。 当唱盘转动速度与录音时一样,声音就被准确地恢复出来,如果不是,它所生产的振动频率与录音频率不同。各种各样的沙沙声来自于灰尘,引起唱针额外的运动。 老唱机有手摇唱机、4速唱机等。手摇唱机上满发条后,一次可以连续播放1张唱片的正反2面。4速唱机播放粗纹唱片效果好于密纹唱片,放钢针唱片也还是差强人意的,还能便于转录磁带。钻针机器唱头为钻石,不需更换,但播放时“沙沙”声较大;钢针片杂音较小,音色嘹亮,但要更换唱针。低价位的旧唱机可以放着玩儿的,但是品相不会太好了。性能、品相具佳的唱机,才具有收藏价值。 老唱片分为钢针唱片、密纹唱片、粗纹唱片、钻针唱片。播放密纹片和钢针片用各自的唱头,以保护密纹片。唱片应是清洁的,音槽中灰尘多会影响播放的。上世纪初国内还没有完备的胶木唱片灌制手段,现在流散于世间的民间老唱片,大都是美、德、英、日在中国开设的唱片公司所生产,如上海百代、美国胜利等。内质是中国二三十年代时期的京剧、歌曲的精华,它如实地记录像梅兰芳、马连良、周信芳、言菊朋、谭鑫培、白玉霜、周旋等老一代演员的音容声语,是极其珍稀的史料,具有很高的收藏价值。 二、如何购买唱机? 如果你是一位真正的音乐发烧友,或者是正准备投入一定的时间和精力步入黑胶的殿堂。那么你一定要选择一款动磁唱头的黑胶唱机。这些唱机的最大特色在于可调性强,拓展性强,可以靠自己的双手来调整音色、改变音域等等,黑胶的魅力正源于此。 大多采用动磁唱头,功能比较单一,只有黑胶功能(因为是为纯黑胶发烧友准备的!),需要外接音响,接上音响即可播放动听音乐;可以根据自己的需要选择功放,唱头放大器等相关配件,进行拓展。 这类唱机价格一般在700元以上。当然还有一些纯高档的国外品牌,做工精细,绝对一流金属材料做成,价格在3000-10000左右,主要用来专业播放DJ音乐而用。能够玩弄这些高档唱机的人,除了有着对音乐有高度的追求外,还得有着充分的经济实力。对大多数的黑胶发烧友和爱好者来讲,一款700-1000元的动磁唱头黑胶唱机,足已满足操作和动听需求了,其效果也不亚于所谓的高档品牌。 三、唱机的重要品牌 Cec-international、贵丰Gryphon、狮龙音响Sherwood、金嗓子Accuphase。
    更多黑胶唱机 品类信息
  • HIFI烧友评说黑胶唱机 产品
  • 黑胶的复兴!New Horizon新天际301黑胶唱盘

    【视听发烧网 评测】在过去的一年里,我的测评里多了不少黑胶的味道。去年夏天,我评论了TriArt唱放。在过去的秋天,我聆听了Aric Audio Unlimited II 前级,内置了唱放。我在这两款产品中使用的唱盘,是我拥有的最古老的设备,即雅马哈P-350。看着那件旧装备,我回到了一个非常不同的音频时代,并且总是让我意识到已经走过了多少时间。 在我购置雅马哈P-350之前,我的系统包括父亲的老Dynaco前级和功率放大器,一个先锋卡式磁带机,和一对ADS L620音箱。当时我听的是预先录制好的磁带,或者是我在朋友的系统上录制的磁带。请原谅我,我当时只有18岁。我是在奥斯汀的德克萨斯大学校园附近的一家名为Audio Concepts的音响店买的ADS扬声器。那个地方是我进入高端音响的大门。正是在那里我知道了Klipsch、Magnepan、Theil和Advent扬声器。他们贩卖的主要电子产品是Nakamichi和Yamaha。 我在那里花了很多时间,心中充满了对音响的渴望。在1981年1月,我用我的圣诞节和生日的钱买了P-350。我想买的是高度风唱头,但我不太确定。从那时起,通过许多其他的唱头和更换的皮带,P-350已经陪伴我走过了人生的40年。但是,当我沿着那条漫长而曲折的道路,也就是我的音频之旅,我知道我需要探索其他方式来旋转我的黑胶唱片。 Enjoy the Music.com的主要目标之一是测评新近发布的制造商的设备。为了做到这一点,我们一直在关注各种公告,因此,当我看到意大利一家新兴的公司,New Horizon(新天际)的301转盘的推出消息时,我感到很好奇。就在我与他们联系时,意大利正处于第二波冠状病毒病例中,因此需要一些时间来协调事情。当301到达时,我立即遇到了一些问题,经过跟Francesco Mattioli的电子邮件沟通后,他立即给我寄来需要的东西。  在谈论为 New Horizon 301 购买的唱头之前,让我描述一下它的设计:301 是 New Horizon 转盘系列顶部的次旗舰,是一台重达 22 磅的唱。其 1.5" 厚的底座中的大部分由高密度纤维板制成。该底座位于三个高1.5"、直径2.5"的圆柱形支脚上。盘片本身厚 1.2",由甲基丙烯酸晶体组成,这个漂亮的盘子放在倒置的轴承上,以最大限度地减少摩擦。   旋转的动力来自一个弹簧悬挂的24伏交流电机,由硅胶带带动盘子。你可以通过改变皮带轮上的槽位来改变33.3或45转。电机通过一个外部电源适配器提供电力。包装里包括一个热弯的透明防尘罩。由于这个盖子没有边盖,可能会有一些灰尘聚集在底座边缘上。总的来说,这是一个美丽的唱盘,值得成为你系统的核心。嘿,它是意大利制造的,你还能指望什么呢? 最后,但并非不重要的是唱臂。新天际的资料简单地描述了它是一个9英寸的直铝臂,但一旦从包装里取出来,我就可以看到它是Pro-Ject的。这种锥形铝臂,除了Pro-Ject之外,还有不少黑胶唱盘品牌也在使用。它有可调节的VTA、防滑板和方位角,有效质量为11克,这使得它的质量适中。在选择一个合适的唱头时,这一信息很重要。 啊,对了,就是唱头!301唱机通常是预装铁三角的AT-3600L 动磁唱头。这可能是世界上最普遍的一种,是Audio Technica的入门产品。当我开始为301寻找唱头的时候,我首先会在铁三角家族中寻找。他们产品线上的下一个级别是AT-VM95E。这款唱头是存在40年之久的AT-95E的更新型号。所有积极的媒体和合理的价格都在推动我朝这个方向发展。我只需要弄清楚它是否与Pro-Ject臂兼容。为了确定唱头与唱臂的兼容性,你需要看看唱头在10赫兹的顺应性,这低于录制音乐的频率,高于隆隆声或唱片翘曲的频率。AT-VM95E公布的动态顺应性是7 x 10-6 cm/dyne,但它是在100 Hz时。10赫兹的近似转换是将100赫兹的动态顺应性增加一倍,这将使其成为约14 x 10-6 cm/dyne,属于中等顺应性类别。 另一个重要的信息是唱头和螺丝的重量。AT-VM95E的质量为6.1克,螺丝约为2克,总重量为8.1克。Vinyl Engine网站允许你跳过数学运算,为唱头/唱臂的搭配生成一个符合要求的表格。在此基础上,Pro-Ject/Audio Technica的组合达到了10赫兹的完美共振频率。这就决定了我的交易,我马上就订购了一个。 这是我第一次在家里使用高端唱盘,所以我对设置有点紧张。我以前在P-350上安装过唱头,但从来没有用过像Pro-Ject这样完全可调的唱臂。事实证明,我的担心是没有根据的,因为设置是直接的。当然,跟踪角度总是很麻烦,我花了一个多小时才用提供的工具调好。最困难的部分是挂上Pro-Ject臂上标准的小防滑配重。在这样的时刻,你会意识到你的手不像以前那么稳了。我对VTA所做的唯一调整是将唱臂调平作为一个起点。 聆听New Horizon 301 新天际唱盘 终于,我准备开始聆听了。首先,我需要将 New Horizon 301 唱盘从我的工作台移到我的音响器材柜上。就在那时,我意识到这个巨大的黑色美女几乎无法放在指定的架子上。当我小心地将 301 安装到位并将其调平时,我出了点汗。我把它全部连接好,准备播放我的第一张唱片时,我注意到了一件事。防滑配重已经滑落,我想把它放回去,但什么都看不见了。我的唱盘架离地面大约有五英尺高,我用照明放大镜和镊子一起,找到防滑配重并放到指定的凹槽里。在我进行这项操作时,我的妻子走了进来,对我的失态笑了起来。完成设置后,我现在准备听一些音乐了。但我首先意识到,要先洗个澡了。 我洗净身上的汗水,让我的潜意识引导我去听第一首歌。我拿出了警察乐队的Synchronicity [A&M SP-3735]。我一直在重新探索Sting的作曲能力,所以我很想听一张我已经30多年没有播放过的专辑。我把它放在盘上,仔细擦拭唱针,用抗静电刷清理碟片,然后小心翼翼地放下唱头。我首先听到的是一个有序的合成器,紧接着是Stewart Copeland的铙钹,清晰而毫无失真。然后,Copeland的鼓组与Sting的贝斯一起启动,让我屏住了呼吸。“嗯,这是一个令人鼓舞的开始”,我心想。我放松下来,听了专辑第一面的其余部分,对我发现的新东西感到惊讶。是的,我最后一次听它可能是通过我前面提到的那个系统,但它仍然是一个启示。在我的印象中,这张专辑的高频段很“燥”,成为具有挑战性的听觉体验,这就是为什么我可能有一段时间没有把它拿出来了。但现在,在听完整张唱片后我没有任何疲劳感。 我知道这只是第一次听,但它让我意识到一些东西。随着我多年来对系统的升级,我越来越不喜欢我的大部分黑胶唱片,因为我发现听它们很累。因此,当我正在经历唱头的磨合期时,我拿出了一些我已经很久没有听过的黑胶唱片。我享受了不少惊喜,许多唱片被新天际301唱盘复活了。不幸的是,人始终会遇到一些坎坷,比如,唱片翘曲。301/AT组合无法在我的一些变形的专辑的凹槽中停留。我仔细检查了跟踪力和防滑装置,然后,我看到唱头在跳动。 Pro-Ject唱臂是锥形的,以减少共振。臂子在靠近枢轴的地方变得更粗,正是在这个位置与唱片发生了摩擦。为了解决这个问题,我使用VTA调整器提高了整个唱臂。虽然这解决了跳音问题,但我很快意识到,声音听起来很脆,说明我的VTA太高了。为了解决这个问题,我拆下唱头,加上一个垫片,重新调整校准、跟踪力和VTA。一旦完成了,世界又恢复了正常,我继续听下去。 我发现,从某种程度上来说,磨合是一种折衷。当AT-VM95E/新天际301组合开始在我的旧唱片中显示出更多的细节时,它也开始暴露它们的缺陷。其中一些是专辑的磨损,一些是不良压制的结果,还有一些是录音室不良制作的受害者。Tomita的《Snowflakes Are Dancing》[ARL1-0488]就是一个磨损严重的唱片的例子。这张唱片是我在高中一年级时购买的,它让我认识了德彪西的音乐。它听起来仍然很好,但一些段落的失真,特别是轨道内圈,出卖了它经过多次播放。Steely Dan的Royal Scam[MCA-37044]就是一个很好的劣质压制的例子。Becker和 Fagin是完美主义的制作人,他们的专辑听起来总是令人惊叹。那为什么这张唱片听起来如此糟糕?因为太多的压缩,导致缺乏低音和高频的火花,听起来像是通过一个糟糕的晶体管收音机处理的。如果你想知道为什么人们对CD的引进感到兴奋,我给你提供证据。 最后一个案例更加有趣。在成长过程中,我是YES乐队的超级粉丝。虽然我的一些专辑已经出现了很多磨损,但有几张是在我对黑胶保养更细致的时候买的。其中一张是《脆弱》[SD 19132]专辑。我很高兴能听到这张经典专辑。我听了第一首曲子 "Roundabout",然后就把唱头抬高了,因为我再也受不了了。我想到了 "玻璃心 "这个词。我试着听其他几张纯净的YES专辑,同样的痛苦袭击了我的耳朵。为了证实我的观察,我又联系了一位高中时的老朋友,他最近购买了昂贵的黑胶唱片集,其中有五张YES专辑的新Steven Wilson混音版[R1 562476]。“那么,他们听起来怎么样?”我问道。他阴郁地回答,“能响”。我想有时你能做的只有这么多。 然而,在大多数情况下,我注意到,在使用旧的雅马哈P-350时我已经放弃了的老唱片,出现了惊人的复活。使用新天际301唱盘,它们不仅活了过来,而且很多我认为是这些唱片永久的失真和噪音,也神奇地被消除。我把这种变化归功于两个因素,即VTA和唱头/唱盘的共振。旧的雅马哈P-350没有VTA调节,看起来太陡峭了。这使得唱片听起来更脆、更吵。很明显,301其巨大的基座和盘面,隔离良好的驱动马达,以及优秀的唱臂,有更严格的共振控制,这导致了更愉快的播放。 由于新天际301唱盘能够从黑胶唱片中获得更多的细节,我决定去看看奥斯汀的二手黑胶唱片市场上能找到什么。奥斯汀最有名的唱片店,可能是位于市中心的滑铁卢唱片公司。他们的口味偏向于电子音乐,但毕竟也有各种各样的其它类型可供选择。起初,我很难找到我感兴趣的东西,直到我发现商店刚刚收购的二手唱片部分,还没有被整理过。在那里,我发现了我收藏的两张Pat Metheny的专辑,Watercolors [ECM 1097] 和New Chautauqua [ECM -1-1131]。这两张专辑看起来都保存得很好,所以我很想听听它们。在我落针之前,我经历了传统的准备过程。首先,用The Disc Doctor做了一次深度清洁,一旦盘干了,我就用LAST唱片防腐剂。这东西不仅有助于保持唱片的声音,还能更多地减少表面噪音。我听了 "New Chautauqua"。在标题曲中,Pat Metheny使用了他传统的ES-175吉他。每个音符都很饱满和清晰,具有惊人的冲击力和自然衰减。不难想象出他在我面前演奏。分层次的伴奏吉他听起来饱满而温暖。唱片的其他部分也有同样温暖、动态的声音。对于一张二手唱片来说,这并不坏。 在成功的鼓舞下,我又去了半价书店,看看能在那里找到什么。在四肢着地,仔细阅读地板上的折扣唱片后,我发现了普罗科菲耶夫的《三个橘子的爱情组曲》/《斯基泰人组曲》[Columbia Odyssey 32 16 0344] 。我的收藏中没有这两首作品,所以我付了两块钱把它带回家。当我开始听时,我对这张专辑的清晰度和动态感到惊讶。这绝不是发烧明盘,但我使用 301 唱盘获得的纯粹享受让我头晕目眩。 我的New Horizon新天际301黑胶唱盘评论总结 你现在可能已经猜到了,我被新天际301迷住了。我惊讶于它与价格适中的AT-VM95E唱头相结合,能够把我已经放弃的唱片重新变得令人愉快。在有了301唱盘之前,我从未考虑过购买二手唱片,但现在我期待着找到新的便宜货。 新天际301唱盘使我坚定地回到了黑胶唱片领域。我期待着重新发现更多的旧黑胶唱片,并在这种不会消亡的媒介上聆听新的音乐。 调性 ★★★★ 超低频 (10Hz – 60Hz) ★★★★ 中低频 (80Hz – 200Hz) ★★★★ 中频 (200Hz – 3,000Hz) ★★★★☆ 高频 (3,000Hz On Up) ★★★★☆ 冲击力 ★★★★ 衰减 ★★★★ 分辨率 ★★★★ 声场宽度-前 ★★★☆ 声场宽度-后 ★★★☆ 声场宽度 ★★★★ 空间感 ★★★☆ 结像 ★★★★ 完成度 ★★★★★ 本底噪声 ★★★★☆ 性价比 ★★★★ 参数 类型: 黑胶唱盘,适用于播放33及45转黑胶唱片 转盘系统: 单刚性底座 配送唱臂: 9" 铝制唱臂 配送唱头: Audio Technica AT-3600L  驱动马达: 交流同步 驱动系统: 硅胶传动带 去耦合: 弹簧马达 转速: 33.3 及 45 rpm 转速选择: 机械 盘身: 28mm / 2.3Kg 甲基丙烯酸,机加工 外观: 白色 或 哑光黑 随附配件: RCA 连接线 24VAC / 500mA 电源适配器 透明防尘罩 操作手册 唱头参考模板 防滑配重 平衡埵 规尺 尺寸: 450 x 365 x 155 mm (宽深高) 重量: 22磅
    全文
  • 黑胶入门全接触:McIntosh 美国麦景图 MT2 黑胶唱盘

    【视听发烧网 评测】玩黑胶的门槛很高吗?估计这是某些音响迷的片面认知。事实上,在海外黑胶唱片市场并非只是高级音响迷的专属,更广泛的普通爱乐者才是消费黑胶唱片的主流。 一起迎接下一个最好的年代 据美国唱片工业协会(Recording Industry Association of America,简称RIAA)的音乐收入报告统计,2006年开始,黑胶唱片销量呈现增长趋势;2014年销售了14万张黑胶唱片;而在2015年上半年,美国唱片市场的黑胶音乐销量就达到了900万张,总销售额达到2.22亿美元。 到了2019年,美国CD销量下滑速度已是黑胶产品增长速度的三倍,2019上半年CD销售额为2.479亿美元,销量为1860万张;而黑胶唱片同期销售额为2.241亿美元,销量为860万张。2019年底,黑胶唱片销量高达1880万张,销售额为5.04亿美元,比2018年上涨19%,相较于2006年黑胶唱片复兴之始,销量翻了20倍。根据Nielsen Music尼尔森音乐公司发布的《2019年终音乐报告》,黑胶唱片销售量占美国专辑销售总量的17%。 根据Billboard发布的消息,2020年美国音乐专辑(含数字下载和实体唱片)销量为1.024亿张,实体唱片销量6801万张,黑胶唱片市场延续上涨趋势,销量占总销量比重为26.9%,增幅达到46.2%,总销量达2754万张,创下了1991年以来黑胶唱片销量最高年份! 数据显示,2020年有51张专辑黑胶销量破5万张大关,比2019年的23张增长一倍多。其中, Harry Styles的专辑《Fine Line》以23.2万张总销量获得2020年年度冠军;Billie Eilish,《 When We All Fall Asleep, Where Do We Go?》以19.6万张位列第二;Queen皇后乐队《Greatest Hits》以17.6万张居第三位。 在英国,黑胶唱片同样销量不俗。据英国唱片业协会(British Phonographic Industry,简称BPI)报道,2018年黑胶唱片收入增长了3.7%,销量近420万张,创造了5710万英镑的收入,CD收入下降了28.4%,黑胶唱片占英国音乐产业总收入的6%。2019年,英国黑胶唱片销售额继续增长4.1%,成为黑胶唱片销量连续增长的第12年。 毫无疑问,我们正在经历着一个黑胶全面复兴的年代,无论上世纪你是否错过了黑胶而遗憾,又或是想重拾黑胶唱片温暖厚实的模拟音质,美国McIntosh麦景图陆续出品的多款黑胶唱盘凭着独特的优势,无疑是具品味的音响玩家的首选。 屹立于模拟音频之巅 以品牌属性而言,延续经典造型设计风格,并且在音频技术有深厚传承的McIntosh麦景图,涉足黑胶唱盘是众望所归的趋势。早前的两款型号MT10与MT5就已经成为麦景图迷和资深黑胶迷们的热门选择。而后续的入门级产品MT2的上市,更使McIntosh麦景图的黑胶产品版图大幅拓展了消费群层面。 全球有着为数众多的麦景图迷,他们的品牌忠诚度非常高,器材都喜欢全套配置的,从音源转盘到解码、前级、后级功放再到音箱,甚至线材都是清一色的麦景图产品。他们迷醉于玻璃面板下透出的绿幽幽的字体、标志性的湖水蓝指示表,触摸着金属滚边旋钮的顺畅手感,聆听醇和厚实的音质。他们认为,只有全套的麦景图产品组合在一起,才最能体验那种纯粹的经典的麦景图美学,而且,这种醉人的感觉即使经历十数载依然不会衰退,因为麦景图的器材耐用性历来就出类拔萃。 引领音频技术数十载的麦景图,旗下前级和合并功放产品一直都保留着高素质Phono唱头放大线路。于是,麦景图的黑胶唱盘一上市,凭着优秀的品质与适配性成为了当仁不让的明星级产品。 定位为入门级的MT2黑胶唱盘,每个细节依然保持了麦景图最高品质的生产标准。MT2出色的产品完成度,全配置理念下,每套唱盘均配套了唱臂和唱头的完整黑胶唱盘系统,并且在出厂前就已经将唱头循轨角度、抗滑、唱臂高度、转速等几乎所有的参数都调好,开箱后只需调整针压即可正常使用。对于黑胶玩家而言非常方便、贴心,即使是从来没有接触过黑胶的初级玩家,经过简单的学习后即可轻松驾驭。 内外兼收的基因传承 虽然入门级的MT2相比两位同门大哥较为轻量级,但依然将标志性的“玻璃面板”覆盖于低谐振特性的唱盘木质底座上,并且在此间夹了一层4mm厚的铝金属板,构成的三层复合结构起到增强底座刚性和重量,抵销谐振影响的作用。另外,标志性的滚边操作旋钮和绿色透光背光,象征着MT2身上流淌着纯正的麦景图血统。 转盘的轴承制造品质是黑胶唱盘的素质高低的关键,MT2采用坚硬的蓝宝石打造的轴承顶点、含油黄铜制造轴承套、氧化锆(陶瓷)精工细磨转轴,确保轴承转动顺畅无噪音。 另外,采用内置马达的皮带驱动,马达的安装采用了三点式橡胶悬浮的结构,避免震动传递到底座上,再加上采用皮带传动的缓冲作用,令采用Polyoxymethylene(POM)聚合物材质制造的转盘,进一步达到无谐振的顺畅运转状态。每个装盘在制造时均经过精密的Dynamically Balanced动平衡检测,确保运转是达到最佳的平衡,避免转轴的额外磨损。 每一套MT2均提供完备的配件,其中包括一张唱盘垫和一个大型铝金属唱盘镇,对降低噪音的影响大有帮助。 匹配的9英寸合金材质直管唱臂,以稳定可靠、简单易用为设计宗旨,轴承为稳定耐用的双轴支点式,出厂时已经将轴承调校至最佳状态。 另一个重点,唱臂上配置了型号为BluePoint No.2的MC高输出唱头,在出厂时已调整好循迹角参数,甚至,VTA(唱臂垂直循轨角)也预设好了,玩家在第一次使用前,只需要简单利用唱臂尾部的配重锤调好唱针的针压即可正常使用。这款BluePoint No.2 MC高输出唱头的输出电平达到2.5mV,比一般MC唱头大了5-10倍,因此可直接连接到麦景图的任何一款带有MM Phono输入的前级及合并功放,而无需额外选择昂贵的MC升压牛或MC唱放。兼顾了MC唱头的细腻音质与MM唱头的高信噪比,无疑是突破传统藩篱,缔造轻松、畅快模拟音乐体验的最佳选择。 以麦景图品牌号召力的MT2,仅需简单的调整,所呈现的声音素质无疑将是令人非常惊讶的,丝滑、温暖的模拟音乐质感,将黑胶的诱人魅力完整呈现,声音充裕的信息量带来丰富的音乐表情,均衡而有弹性的低频清晰又扎实,音乐活生感远非一般数字音源系统可以相提并论。加上轻松无负担的全配置和原厂预设参数,无疑是黑胶初级玩家与麦景图迷们不可错过的入门精品。 MT2技术规格 不锈钢拉丝DC Motor驱动器 输出电平2.5 mV at 5 cm/s 频率响应20Hz至50,000Hz 负载阻抗1000ohm (前级MC输入 声道平衡1kHz时小于0.5d 播放速度33-1 /3和45 RPM 体积(宽x高x深):45.2x 15.2 X 43.2公 净重: 13.2公斤
    全文
  • 功能全面、声音稳定 - 多能仕Thorens TD 402 DD 直驱黑胶唱盘

    【新汉建业 评测】1972 年 Linn 推出了一款革命性的产品 – Linn Sondek LP12 黑胶唱盘, Linn 的创始人 Ivor Tiefenbrun 成功地让整个英国 Hi-Fi 发烧圈相信,唱盘是播放链中最重要的组件。当然,LP12 远非第一款Hi-Fi 黑胶唱盘。瑞士成立的 Thorens 早在 89 年前,即 1883 年就开始制造音乐盒。到 1903 年开始制造留声机,然后从 1928 年开始制造电动唱机。到 1950 年代,它制造了许多世界上最受推崇的黑胶唱盘。 Thorens TD 402 DD 黑胶唱盘并不是该公司产品线中唯一使用直驱的型号。它的最顶级TD 124 DD也是采用直接驱动模式,而成本大约是它的十倍。 TD 402 DD带有用于磁性 MM 唱头的内置唱头放大器,您可以打开或关闭此项功能。同一组 RCA 插座用于这两种形式的讯号输出。因此,如果您使用外部唱头放大器,请注意将开关设置在正确的位置,包含一个接地点,可与任何外置唱头放大器一起使用。该唱盘还附带了一条基本的带地线的 RCA 讯号线,如想进一步提升音质,可替换更高质素数的讯号线。 电源是一个外置变压器,提供DC 24 V电压输入唱盘。电源开关位于最靠右背板上。而中间位置的另一个开关是可选择使用内置唱放或旁路直接输出。TD 402 DD 提供了非常基本的半自动操作模式,可监控唱臂的位置,并且只有在唱臂处于播放位置时转盘才会旋转,当唱臂到达唱片最内圈时,直驱马达运行一段时间然后关闭,唱臂只会停留在那个位置,避免唱针继续磨损。在这种模式下,当唱臂处于静止状态时,唱片也不旋转。在 TD 402 DD直驱唱盘上看不到任何 DJ 盘风格的东西,例如精细的速度调整和频闪标记,此唱盘是专为播放黑胶唱片而设计。 TD 402 DD 预载的是 Audio-Technica AT VM95E 唱头,这是一款不错的中价位 MM 动磁唱头,使用非常广泛。「E」代表「椭圆」,即唱针的形状。这个唱头的特点是它有几种不同版本,代表有不同的唱针形状。您可以购买合适的唱针,并将其更换来升级(或降级)。其它可用的形状是圆锥形、裸椭圆形(提供的一种是粘合椭圆形,钻石针连接到一些其它材料的针杆)、micro linear和 Shibata (柴田)。 直驱唱盘往往比带动唱盘的扭力更强大,启动速度非常令人满意。也许在一秒或一秒半之间,转速可从静止升到稳定的 33.33rpm,当使用碳纤维除尘刷时不会造成任何明显的减速现象。 使用 TD 402 DD 内置唱放播放Men without Hats 1982 年 12 英寸单曲“The Safety Dance”。在 Thorens TD402 DD 唱盘上,这张唱片听起来比预期的要平滑一些。显然,对内置唱放没有丝毫压力。 转到录音更 Hi-Fi 的Pat Methany 和 Lyle Mays 1981 年发行的As Falls Wichita,So Falls Wichita Falls是一个光彩夺目的作品,在 Side 1 的整段具有强大的低音部分和华丽的打击乐元素。因此,可以查看性能是否一致,而实际的表现确实是一致的。音乐既轻松又完全没有受压。这张录音所呈现的音场十分立体,前后左右的所有发声位置都清晰可见。 简要地指出,在指定的唱重下,TD 402 DD 可以轻松地在An Audio Obstacle Course上进行高低频追踪测试,这是SHURE在推出V-15 II 型(改进型)唱头时所推出的“trackability test record”。在这张测试碟上的「静音」音轨上,将音量调得非常高时,只显示出非常低水平的隆隆声。 结论 TD-402 DD的声音特色是高音表现在价位上达到超卓水准、空间开扬够宽够阔、人声音准佳、声音爽快敏捷,亦有良好的细节辨识力,听过 Thorens TD402 DD 唱盘确实能让人爱上了它,因为它能符合所有要求。在最重要的领域提供强大的音响性能,外型很可爱,而且不挑剔,它几乎适用于任何系统,可为用家提供了一些额外的便利性,这难到不是我们应该在所有音响设备中想要的吗?
    全文
  • 坚守风格、择善固执,铸造杰出「宝剑」器材——莲LINN Majik DSM 4+Majik LP12+Majik 109之音乐物语

    【仙乐坊影音文化评测】说起英国LINN大家一定不会陌生,长达近45年之久的 LP12黑胶唱盘,应该是许多音响迷、音响从业者甚至专业音响人士的首选,因为它不但穿越时空依然历久弥新、不断进化再进化,更是开创音响先河的先驱产品。就像LP12数十年不变一样,都是基于Ivor Tiefenbrun毫不妥协的坚持,当然,这也是他得以打造LINN这个苏格兰音响帝国的重要因素。而Gilad承袭他父亲的同时,还有更伟大的创新,而数位流就是可以让他挥洒的新时代舞台。LINN是业界跨足数位流音乐产品的技术领导厂牌之一,近年来推出的数位音乐播放器DSM系列广受好评,更难得的是DSM和LP12一样采用开放式架构设计,同样有进步升级的空间。 为什么LINN是最晚进入CD唱盘市场、又是最早停产离开的Hi-End音响厂商,因为压缩过的CD储存格式对音乐讯号完整性的破坏,根本不符合LINN对聆听音乐的超高要求。Gilad Tiefenbrun对音乐的坚持也与父亲如出一辙。Gilad曾说他从父亲那里不但接收到强烈的道德观与价值观,也学习到什么才是世上重要的东西,从他的言论「音乐让大家平等,不管你是有钱人还是穷人」, 「音乐可以帮助我们把人们聚集起来,这就是LINN为何存在的重要价值」,完全可看出LINN的灵魂与精神——一脉相传。 近阶段在一些社交网站等了解到LINN相继推出了多款产品,从之前功名显赫的DS到如今的DSM,让LINN的数位音乐讯源播放性能更与时俱进。如先前介绍的Selekt DSM,又或者是近期收到的新款Majik DSM 4,无一不透射着LINN对Digital Streamer前瞻性的设计方向确实完全无误。今天在此机会我们再来分享一下这次新进Majik DSM 4组成的新魔力组合。 Majik DSM/4是LINN公司新款带功放的网络音乐播放器。英国LINN可谓网络串流音响的先驱,第一代的Majik DSM系2009年推出,今时今日已经是第五代产物,技术同支援都相当成熟。它是一台全能的串流合并功放,真正的五合一神器,包含网络串流、DAC解码、混合式模拟/数码MM唱放、前级、D类100W。所配置的音频接口种类多达8种,非常齐全。LINN Majik DSM/4 是一台具备完整串流播放、DAC、唱放与HDMI 输出/入的综合扩大机,关键是还支持DSD64和DSD128文件播放,你还可以透过各种方式使用它,只要接上Majik 109即可聆听,尽享高解析音乐的优异音质与无比便利性。 Majik DSM 4 究竟玄机在哪? —— 一个盒子就能完成所有操作:只需添加扬声器 使用 Majik DSM 4,迈出真正的高保真音响的第一步。一个盒子就能完成所有工作:只需添加扬声器即可。网络音乐播放器,前置放大器和功率放大器的强大组合,都是永恒的组合,是无与伦比的。 Majik DSM 4具有所有连接性,可通过 WiFi 或蓝牙有线或无线地处理您扔给它的任何东西。Tidal,Qobuz,Spotify,Apple Music,Amazon Music,您自己的存储的音乐收藏…… 无论您是流音乐还是使用众多输入之一来插入4K 电视,Sky Box,Apple TV,游戏机…… 甚至是转盘借助Majik DSM 4,您可以在一间或多间房间中从所有聆听内容中获得Best Sounds。 Majik DSM 4是适用于其他房间(例如书房,家庭房或卧室)的理想解决方案,尤其是在可能使用其他家庭娱乐资源的地方。Majik DSM 4 是所有这些来源的理想枢纽,并且是在整个家庭中扩展 LINN声音的巧妙方法。 可自定义的智能按钮使您可以再次动手操作高保真音响。他们提供直接从产品直接访问您想听到的任何内容的途径,无论来源是什么。流媒体服务,网络广播,播客,或是您的转盘或蓝光播放器…… LINN 控制应用程序可在您的指尖提供任何设备的完全控制。 与 LINN的所有网络音乐播放器一样,Majik DSM 4内置了Space Optimization。这意味着您的系统性能可以根据您的个性化以及房间的独特特征进行个性化设置,无论您使用的是哪种扬声器或放置在何处。 LINN Majik DSM 4 的重要特色: 通过标准网络流式传输任何数字源 支持高达 24 位 192 kHz 的格式 内置空间优化(需要 LINN Specialist 进行配置) 无线流选项 - 更高质量的 WiFi 或蓝牙,以快速简便的方式开始播放音乐 六个可自定义的智能按钮,可立即访问任何来源的固定内容,以及更大的多向菜单功能按钮,可直接从产品中进行全面控制和反馈 与 Tidal 和 Qobuz 无损流媒体服务无缝集成,并与 Spotify Connect,Roon 和 Airplay 兼容 通过 TuneIn 播放网络广播 8 个数字和模拟输入,包括 HDMI 和 USB(B 型) HDMI 2.0 连接(兼容 4K) 前面板耳机输出 内置 MM 唱头放大器,用于连接黑胶唱盘 2 通道 100W D 类功率放大 LINN Majik DSM 4 规格 主要功能:HDMI 切换,内置唱放(MM),无线流,数字音量控制,内置放大器,空间优化 音频格式:FLAC,ALAC,WAV,MP3,WMA(无损除外),AIFF,AAC,OGG,DSD64 ,DSD128. 采样频率:最高 24 位 192 kHz, 综合服务:Tidal,Qobuz,Spotify Connect,Airplay,Roon,TuneIn,Calm Radio 乙太网路:x 1(100BASE-T RJ45) Wifi:是(802.11ac) 蓝牙:是(4.2) HDMI 规格:HDMI 2.0(兼容 4K) 内置唱放:MM动磁 功率:2 x 100 W D 类 颜色:黑色 尺寸:350mm(W)x 100mm(H)x 350mm(D) 重量:4.1 公斤 输入 HDMI:x 4 HDMI ARC:x 1(通过 HDMI 输出) Toslink:x 1 SPDIF:x 1(可配置输入 / 输出) USB B 型:x 1 CA 唱机:x 1 对–可配置的线路电平(默认)/ MM 唱机 输出 HDMI:x 1 SPDIF:x 1(可配置输入 / 输出) RCA 唱机:1 对 耳机迷你插孔:x 1(正面) 扬声器插头:香蕉插 通过完美匹配的紧凑型多功能 Majik 109 书架来完善系统。同时也强烈建议黑胶爱好者也可以选择将此播放器与 Majik LP12 唱盘配对,以简单的方式真正享受高素质的流媒体和黑胶唱片。 蕴含深度潜力的The King Of Bookshelf 特有的“2K阵列技术”——通俗地讲就是让高音、超高音单元装入一个坚固的小金属盒中,能够与其他单元隔离,但又定位在低音反射孔前的轴线位置上,这样既能够避免单元与单元的相互干扰,又可以达到类似“点声源”的放音特性,使放送出的声音相位特性较好,声像定位准确。一般的书架箱都用两音路两单元,Majik 109用上了三音路三单元,除了高音和超高音,另有5英寸低音单元一只,并配上三组可相互独立的接线柱,如果想玩到High还可用6台单声道功放来推动它。厉害吧! 不过它所展现出来的又宽又深的音场却留下了深深的印象,于是刻意播放一些大场面的录音,真的就获得了惊喜。音场可以延伸到墙外,听来虽然仍觉夸张,但那种音场的张力却是实实在在可以感受得到的,这么形容,反而贴切。 Majik 109没有取巧的修饰,一段段地听下去,很容易就沉迷于玩味宽深的音场和准确的定位之中。慢慢地,开始发现其表现细节的能力,尤其是小音量播放时,在极宁静的背景中,每一个音符和背景元素都可以用身体“感受”到。对于细节的表现上更显实力,那种吹气的质感,声音的空气感和光泽度,都恰到好处,听起来太真实而不为过。 LINN Majik 109 规格 2K阵列技术 三音路三单元低音反射式设计 频率响应:65Hz~20kHz 阻抗:4欧姆 灵敏度:88dB 尺寸:327×192×256mm 重量:5.92kg 传承精髓 不懈开拓 Majik DSM 4的RCA输入端可以看到有两种选择(Line和Phono)提到Phono输入接口,自然而然联想到LINN的烧友必备之选——Majik LP12,集合了LINN 四十五年来对设计黑胶唱盘的经验,配合今天先进技术生产设备和多年来使用者对LP12的意见而进行设计,不是为推出新型号而制造,而是为了将LP12进行精密而适当的量化,每个环节都采用了高标准的材料配合而成,这也正是Majik LP12能够带来更多音乐欣赏乐趣的原因。 Majik LP12延续了LP12的优秀血统,同样以合理的价钱为LP用家提供使用简单、声音出色的"长寿命"转盘。基本款Majik LP12包括主体唱盘部分、基础电源、新款SA-250ST唱臂、新升级款龙骨架、Adikt MM唱头。Majik LP12同样能通过更换不同的配件,让用家在将来对各部件升级,让Majik LP12的"使用寿命"更长。 难忘的听感 Sonny Rollings的《Saxophone Colossus》,这套Majik DSM 4组合的声音是无庸置疑的乾淨解析,在数位音乐中这是必备的声音要素,如果你在数位音乐或器材上感受不到解析度,那就是不正常的情形,在Majik DSM 4系统中声音背景是相当乾淨的,虽然他的电源部不比怪兽级甚至电源分离设计的器材,但似乎在底噪或干扰上并没有任何影响,听整张专辑演出时很让人专心甚至醉心在乐曲当中。萨克斯风吹奏时的穿透感与空气的摩擦感都是相当的细腻。 聆听《Piazzolla:Le grand tango&Other work (arr.for Flute &Piano)》专辑中的第七轨〈Libertango (arr.for Flute &Pia)由 Majik DSM 4播放一开始的长笛技巧,吹奏的空气感明显,虽然不是现场听见,不过确实也将现场的氛围感带出来,这首曲风节奏紧密,钢琴恰恰将这种紧密感的氛围弹奏出来,整个音乐的音场宽广,让聆听时保有空间感,钢琴与长笛的齐奏,将旋律完美结合,虽然各自都有自己的音乐线条,但却能将两者的音乐处理听得一清二楚,比如钢琴将音符的鲜明节奏,颗颗分明的弹奏出来,长笛乐句的延展线条亮眼,也保留了原有长笛的音色,很快抓住聆听者耳朵即可进入主题。                     总结: 整体而言,这套Majik 新魔力搭配延续以往一贯LINN的声音特质:个性温驯,同时又多了一份鲜活特色,任何音乐听起来还是那样轻松、洒脱、自在,感受扎实有权威感的钢琴低音,光亮又柔滑的小提琴高音,嘹亮又雄浑的铜管乐群。此时听大场面的交响乐简直太享受,凭借着宽深的音场,丰富的细节,庞大的动态和极其像真的乐器群,仿佛看到一个专为自己而设计的音乐厅而构建音乐厅的核心力量非Majik魔力莫属! 
    全文
  • 获WHAT HI-FI年度五星大奖:松下Technics SL-1500C黑胶唱机

    【视听发烧网 评测】前言: 精美的做工,扎实的质量,让人无忧无虑的聆听黑胶唱片 我们的判决: 如果你想追求一台声音极棒但是使用起来又无忧无虑的黑胶唱机,那么Technics SL-1500C绝对是最佳选择! 加分项: ·         清晰,细腻而富有乐感的声音 ·         出色的低音 ·         含唱头和内置唱放 ·         电子速度控制 减分项: ·         无 Technics品牌的复兴令人着迷。 自2014年以来,该品牌已发布了稳定的产品流,并取得了不同程度的成功,但现在有迹象表明,该品牌确实正在大步向前。 于2018年初推出的高端产品SL-1000R黑胶唱机,是首个确定该品牌确实有傲视群雄能力 的产品,它现在已成为我们杂志社(What Hi-Fi)的参考黑胶机。令我们印象深刻的是, SL-1500C是该品牌全新的入门级唱机,其出色的工作表现一直在延续。这是高端机型的精巧之处,仍然使用具有精密速度管理电路的无铁芯无刷直驱电机,稳重且阻尼良好的底盘以及该公司长期使用的S形唱臂。 功能: Technics SL-1500C功能 它随附备受推崇的Ortofon 2M Red(如果单独购买,则为95英镑),并配有内置唱头放大器。 甚至还有可切换的自动抬臂功能,一旦到达唱片内侧的尽头,便可以将唱臂从唱片表面抬起来。 也就是唱头在播完唱片后再转十圈就会自动抬臂,因此请放心,只要针尖到达唱片内部唱臂肯定可以抬起来(当然也可以关闭此功能)。 Technics非常注重SL-1500C的工程细节。 该电动机的设计避免了诸如堵塞的问题,并且速度控制使用了最初为母公司Panasonic的蓝光播放器开发的技术,以帮助提高稳定性和准确性。 碟盘由铝制成,但在底面上用橡胶阻尼,以抑制共振。 即使是唱机底座,也比其干净利落的外观所表现的更为复杂。 它使用铝,ABS和玻璃纤维的组合来实现所需的高刚性和高阻尼,以使转盘工作在最佳状态。 该机型有两种颜色可以选择——银色和黑色。 构造 Technics SL-1500C构造 总体构造标准令人印象深刻。 你会感觉到SL-1500C扎实坚固,设计精良,对一切工作方式都具有令人愉悦的精确感。按下大大的“停止/开始”按钮,盘片快速旋转,并且没有大多数皮带驱动的唱机所遇到的麻烦和犹豫。 我们对唱臂轴承自由灵活的运动及其循迹的顺滑性印象深刻。我们可以轻松更改臂高,如果您更换掉原装随附的唱头,这可以帮助优化不同唱头的性能。 那种纯粹主义者可能觉得一体成型唱臂的坚固性必不可少,但是Technics那种可拆卸的唱头架确实使安装和更换唱头的工作变得如此容易。只需旋转唱头架的旋钮以解锁唱头架,它就会臂管分离。 设置很容易。一旦唱机从包装箱里取出,就可以放好转盘,装上唱头架并设置针压(1.8克)和抗侧滑以匹配。 Ortofon唱头已经安装到唱头架上并对齐。与任何转盘一样,水平,低共振的支持是理想的选择,所以希望你能将SL-1500C远离扬声器的位置,您将获得最佳效果。 声音表现 Technics SL-1500C声音表现 令人惊讶的第一点是内置唱头放大器真的是很棒。通常情况(某些一体机内置唱放)并非如此!这意味着您不必花额外的钱在黑胶唱机以外的设备上,就可以从电唱机中获得最佳收益。其内置唱放旨在与动磁唱头(MM)配合使用,但如果你心里痒痒了,则替换高输出的动圈(MC)唱头(但是输出至少要达到2mv以上)也应该可以使用。 Technics SL-1500C在这个价位段是我们听过最好声的一台唱机。它具有简洁准确的呈现方式,以令人印象深刻的技巧定义了音符的边缘。我们聆听Orff’s Carmina Burana(奥尔夫的《布兰诗歌》),SL-1500C声音的稳定性和聚焦感给我们留下了深刻的印象。这种声音的呈现方式是经过整理和组织的,并且能够以相当高的技巧跟踪音乐的多种乐器线。该唱机对音乐中大动态自由切换的处理能力也是相当令人愉悦的。该录音中有时充满残暴(质量一般的唱机基本上变成一锅粥了)的时刻,而Technics则全力以赴,热情地传递着不断增长的激情。但是在某些安静的段落中,仍然有足够轻盈的触感来传达细微的差别,使得微动态达到了空前的地步,使这部作品听起来如此令人着迷。 SL-1500C的声音敏捷性给我们留下了深刻的印象;它解析大量细节并设法以凝聚力和音乐性的方式传达所有这些信息的方式,很少有竞争对手能做到这一点。 Telarc 出品的《布兰诗歌》 唱头主要负责音调的平衡,Ortofon做得很好,可以使声音保持平稳并令人信服。 2M Red是经过充分数量考验的唱头,多年来,我们听说过它们在许多唱机上的表现都不错。 SL-1500C套装真的是一个不错的选择。 Nitin Sawhney的Prophesy 我们改用Nitin Sawhney的Prophesy专辑来测试,Technics则以专辑的复杂节奏和浓密的层次感来回味。这里有很多具有冲击力部分,特别是在低频段,1500C将敏捷性,冲击力和深度感融合在一起,令人耳目一新。当我们将Technics SL-1500C与我们目前在杂志社使用的最喜欢的Rega Planar 3 / Elys 2进行比较时,这一点得到了证实。一旦在Rega唱机上再配置个体面的唱放,那么两者的成本便大致相同。但是,它们在许多方面都是针对不同的用户的。  Rega是一种简单的设计,并非专注于机械工程基础,且它是完全手动的,不包括唱放,而Technics则具有电子速度控制(33 1 / 3、45和78rpm),整体上感觉更豪华,无论你喜不喜欢黑胶唱片,大部分人直接在颜值上就会毫不犹豫地选择SL-1500C了。 比较一下两者的声音,很明显,Rega的声音精巧且有见地,它呈现出微妙的动感和节奏。但是,SL-1500C的表达更清晰,并且具有更清晰的乐器边缘,而在低频段对比时, Planar 3听起来有些柔和和模糊,没有SL-1500C那种爽朗,扎实及通透。 最终判决: 在对标Planar 3的过程中,Technics SL-1500C总能表现出一种令人印象深刻的高姿态!这种情况在我们做对比测试时是很少发生的。 SL-1500C是一款制作精美,使用无忧的电唱机,听起来很棒。 如果Rega的“回归基础”方法不受欢迎,那么SL-1500C绝对是一个绝妙的选择,我们强烈建议你那么去做。
    全文
  • 初烧黑胶迷一步到位的选择:Technics松下SL-1500C直驱黑胶唱机

    【视听发烧网  评测】前段时间听说音响圈中出了件大事,多年隐匿HiFi圈外的日本百年老牌Technics重出江湖,并且携一众全新打造的“经典”型号登录全球市场,顷刻间颇有“大杀四方”的架势。尤其是延续了SL-1200这个音响圈中大名鼎鼎的型号 “复刻”与升级推出的多款黑胶唱盘产品,更是一上市就收获全球音响圈子的广泛关注,成为一时佳话。 本刊总编和各编辑写手曾经试听撰写过多款旗舰与高端型号的评论文章了,而笔者则对入门级的SL-1500C直驱黑胶唱机更感兴趣。理由很简单,高端产品凝聚了研发工程的大部分精力,从而才能体现品牌的技术和制造高度,因此高端产品素质与声音表现好是理所当然的。但如何把入门级产品做出好声音,那才真正考验一个品牌对市场的诚意何良心。再者,高端产品树形象,入门级产品才能打造“群众基础,并且积攒品牌口碑和美誉度。显而易见,Technics松下SL-1500C黑胶唱机的表现,才是体现厂家真正的功力所在。 一台纯粹的黑胶唱盘 和经典的SL-1200系列相比,SL-1500C可以说是在保留了基础设计上的功能优化版。简化了部分设计又添加了唱放这项实用的功能,即使你原本没有单独的唱放也无需顾虑了。简化的部分,显著可见的有唱臂下方的变速推杆、然后是测速灯和唱头照明灯。然而对于我们这些只是用唱盘来听音乐的音响迷而言,SL-1200的变速推杆其实真没有用武之处,原设计是给DJ制造各种声音效果用的。而测速灯虽说挺实用,但大家如果知道SL-1500C依然使用了松下直驱技术这个杀手锏,那么就会明白SL-1500C的转速不但精准,还稳如牛。因此,剩下转速灯的成本也没什么好纠结了。 另外,值得庆幸的是SL-1500C并没有减配唱臂座的VTA可调装置,虽然它并不是SL-1200上的精密螺旋式结构,而使用了结构较简单的手动拉按设计,即使操作上不太容易精准控制,但有总胜于无吧,而且也带了锁紧功能,对于换唱头后的调整,这个装置是刚需,但如果你希望根据不同唱片厚度来调VTA,那想多了,至少得SL-1200才能满足这个需求。 让人心心念念的直驱 虽然简化了不少功能,但SL-1500C就一无是处了吗?当然不是,首先整部唱盘的底座依然厚重,并且由铝压铸底座与ABS混合玻璃纤维的特殊材料相结合,谐振材料组合实现了双层结构设计。结合4只采用软性吸能设计的机脚,其内置弹簧和柔软适中又富有弹性的橡胶材料,尽可能降低从机架、台面等传入的外来震动,目标是避免震动传导到转盘上而影响声音清晰度。 当然这些都没有太高的技术含量,SL-1500C真正体现价值的地方,应该要数其运用了松下的核心技术:直驱马达。而且是最新版本的无芯直驱马达,实现了高精度稳定转速。驱动电机单元是唱盘的关键部件,SL-1500C的无芯马达设计源于开发SL-1200系列和顶级的SL-1000R型号所积累的经验,原理虽一致,但结构上有了不小的区别。采用的单转子无芯直驱马达,以确保获得高精度且稳定的转速。马达的磁极直接安装在转盘下的副盘上,而通电的线圈组则安装在下方线路板上,松下通过精确的马达控制技术,从而获得精准稳定的转速。 直驱马达的好处是动力直接作用在转盘上,加上马达的直径相比于其它驱动形式而言也大得多,因此转动扭矩非常大,最直接的好处是转盘启动速度非常快,大概只需0.5秒,就能从静止起动至标准稳定转速。其次,直驱设计得控制力极佳,避免了皮带驱动方式容易出现的惯性拉扯的问题,因此转速稳定性也是其它结构形式难以比拟的。 当然了,这也和松下一贯采用较轻薄的转盘有关系,重量轻的转盘惯性当然小,但却容易出现谐振的问题。于是,松下在这个铸造的铝金属转盘整个背面粘贴了隔音橡胶,此双层结构转盘的惯性质量达到了非常好的平衡,从而消除了转盘的有害共振,以及被称为镶齿效应的旋转不均匀性。 没有减配的高性能唱臂 SL-1500C同样匹配了和大哥们如出一辙的静态平衡通用S形唱臂,这种设计也是Technics的传统。通过采用与SL-1200系列相同的万向悬架结构和机加工外壳的高精度轴承有较高的灵敏度。此外,通过为PHONO和LINE端子采用可拆卸电源线,以及显著提高耐用性和音展的镀金端子,使得可靠性得到改善。 S型唱臂前端采用了可换唱头架端口设计,通过便捷的旋入式4pin卡口,可安装通用的唱头架,以及高素质的SPU唱头,从而令SL-1500C保留了很大的升级空间。原厂为SL-1500C配套了丹麦Ortofon高度风的2M(MM/红色)唱头,这款超值的唱头显然入不了高烧友的法眼,但作为普罗乐迷而言已经能够很好地感受黑胶的模拟味道了。另外,SL-1500C内置了MM唱放,因此输出方面提供不经过唱放的Phono输出,以及经过唱放的Line输出可选择,也即预留了玩家升级唱头和连接更高素质外置唱放的空间。 另外,松下还考虑周全地设计了自动升臂功能,让您更舒适地享受播放唱片的过程,即使因为做家务走开了,或者听着美妙的音乐睡着了,也不用担心唱片播放完后唱针还一直在内圈磨损。当唱臂到达唱片导出轨终点时,自动升降功能会自动提起唱头。而且由于使用主动伺服动力的简单设计,从而避免了唱臂的循迹灵活性也不会受到影响。 轻松聆听好声音 在试听之前,杂志社的编辑已经对SL-1500C煲练使用了一段时间,这个过程可能对唱盘来说没有什么磨合的作用,但对于唱头和唱放而言应该能很好地提升了状态。因为我以往也挺过这颗高度风2M入门级MM唱头,而这一次,是我感受最好的一次。通过这套松下唱盘系统,我体验到了MM唱头既有的浓郁声底,而高频也有接近入门级MC唱头的表现。之所以说接近MC,代表高频段的延伸和细致度虽然不错,但还是比不上MC。但话说回来,入门级MM唱头能够发挥出这样的效果,当然要为SL-1500C唱盘记上一功啦。 在音质与音色的表现上,SL-1500C唱盘走的是均衡、稳定、节奏鲜明的风格,或许得益于对谐振的抑制效果,加上直驱马达工作稳定无噪音,因此即使转盘并不厚重,但声音听起来依然干净通透,从低频到高频没有特别的脾性。但若与很多气浮或磁浮等技术的唱盘比起来,SL-1500C对细节的描绘依然做不到丝丝入扣,但如果换上高素质的MC唱头和搭配一款高端一点的唱放呢?毫无疑问这个结论就会完全不一样了。因为我们很清楚,黑胶唱盘对声音的大致有几点,一是转速稳定性带来的音准;二是低摩擦转轴系统结合低谐振转盘带来的静谧感和动态范围;三是唱臂的循迹顺服度带来的低失真和细节。聆听的时间越长,就越能感受到SL-1500C唱盘完全不辱松下在黑胶唱盘领域的盛名。 比如重播姚璎格的专辑《读》,SL-1500C唱盘表现的中频密度感颇佳,低频有量但不夸张,显得音场更为通透,大提琴低沉的鸣响、吉他清脆的铿锵之声爽朗而轻松,格格演唱时唇齿音的细部变化清晰,整体均衡度与轻松感都属于温暖有质感。仿佛昏暗酒吧里弥漫着让人神经放松下来的威士忌单一麦芽醇香气与红酒果酸味,让人听完一面唱片却整个人慵懒下来忘记了还有工作在身。因为,此刻SL-1500C唱盘的唱臂已经被自动抬起,没有了唱针摩擦唱片内圈的顾虑,整个人的神经也就更为放松了。 动态、音场、低频一样都不缺 听黑胶要体验发烧的感觉,又怎能不试DMM直刻唱片呢?比如重播老虎鱼推出的《The Bassface Swing Trio Plays Gershwin》限量版180克直刻片,SL-1500C唱盘的均衡表现,让这张爵士乐直刻片听起来颇为轻松,低频富有跃动感,弹跳的力道自然而不夸张,高频延伸没有粗糙感,鼓刷轻敲的质地清晰而不嘈杂。虽然相比较于高级黑胶系统少了些鲜明而华丽,高频的延伸依然不够完美,但柔顺而富有厚度的声音风格,重播爵士乐应有的暗涌感觉是恰到好处的。别忘了,SL-1500C唱盘整套组合仅是入门级的产品定位而已。 重播古典音乐,SL-1500C唱盘的表现也可圈可点。比如斯塔克在Living Presence录制的《德沃夏克大提琴协奏曲》复刻版,SL-1500C唱盘的声音细致度没有令人产生不悦的感觉,乐团前奏的气势轻松地飘出来,空间感颇佳,而且低频的条理也算清晰。大提琴独奏时的结像形体浮凸,旋律线条清楚分明,大提琴的音色不显细瘦,也不是丰润饱满型,平衡感非常不错的了。还能挑剔吗?当然可以,比如高频段的华丽感、中低频的张力、音色暗部的层次当然都有提升的空间,但这些方面的提升,都得你再掏腰包才能获得的。 登堂入室进入黑胶殿堂的好选择 毫无疑问,SL-1500C唱盘不是完美的,但却凭借着松下独步天下的直驱技术带来的转速稳定性,以及整体高效避震的把握,带来的结果是令人佩服的。拥有干净的音乐背景与均衡的频段表现,没有刻意夸张的频段,而是偏向中性,带着些许浓郁味道的取向。从设计、用料到制作,SL-1500C唱盘都完全符合松下一贯精致严谨的品牌调性,加上合宜的售价,这套集合了唱盘、唱臂、唱头和唱放的一体式黑胶系统,可说是初玩黑胶登堂入室的最佳选择。
    全文
  • 令人难以抵挡的模拟魅力:Vertere MG-1 MK II Magic Groove黑胶唱盘

    【视听发烧网 评测】黑胶唱片与数字音乐(包含音乐档案和CD/SACD唱片)不同,其模拟的魅力在于声音比较接近录音的源头(尤其头版的现场演奏的曲目),这些唱片素质高且稀缺,即使经过多手转让后价格依然坚挺。很多随后发行的SACD/CD大部分都是通过模拟母带或黑胶唱片转制而成的,尽管声音非常接近黑胶唱片,但至今依然难以让资深的“黑胶迷”所认同。 很多资深的黑胶玩家除了喜欢设置黑胶唱盘和唱片的仪式感外,追求录音源头的音质就是最本质的追求,这正好解析了一种现象,即使面对当今数字音乐的兴起,黑胶唱片依然不被数字音乐所颠覆。另外,不知道你是否发现,拥有极其丰富黑胶唱片的玩家,一般都会拥有素质不低的黑胶唱盘,因为素质好的唱盘对好的录音还原往往有着积极的影响。试想一下,如果你拥有很多头版的黑胶唱片,但却通过廉价质次的黑胶唱盘去还原,这种聆听的过程不是在浪费时间和牺牲唱片的损耗吗? 当听到建议用素质不低的黑胶唱盘去播放黑胶唱片,很多朋友会想到动辄几十万甚至过百万的顶级旗舰产品,抑或那种座地式的黑胶唱盘。当然,能拥有这类产品当然是好,但也并不意味着非这类产品,还原录音的表现就会有所逊色。而这次我在香港代理商威达公司中聆听了最新代理的Vertere品牌旗下的Vertere MG-1 MK Ⅱ Magic Groove(魔法2号)黑胶唱盘,这款唱盘在家族中位列第三,其中旗舰为RG-1 ReferenceGroove,次旗舰为SG-1 Super Groove,而最后的那位成员则是DG-1 Dynamic Groove。从我从业的经验来看,这次聆听的老三MG-1 MKⅡ Magic Groove黑胶唱盘,集合了Vertere当下丰富的技术,同时价格也有着非常接地气的表现。 由“谐振斗士”打造的精致级产品 在介绍这款唱盘之前,我还是先向大家介绍一下这个来自英国的Vertere品牌。 Vertere中文名字叫“维尔特”,该品牌成立于2009年,但公司则早在3年前就面世,而创办人则是我们十分熟悉的Touraj Moghaddam。Vertere所推出的产品都不算繁多,但每件产品都堪称精品。而这些如此精致完美的产品便是由这位有着“谐振斗士”之称号的Touraj专门设计。他凭借丰富的履历备受业界所关注,以实验型和较真型的目光和理论解决高端音响系统中一直存在的顽疾,切实解决烧友心中的纠结,事实上,Touraj在抑制谐振手段上自有一套,同时针对高端器材中普遍存在的薄弱环节都能清晰洞察。 由于Touraj在黑胶唱盘设计和谐振处理上颇有心得,因此经他设计和推出的唱盘在发烧界上都十分有知名度,而且屡获“What Hi-Fi”奖项,成为很多中高级黑胶玩家的首选产品。 凭着二十多年所聚积的丰富经验,他在成立新公司Vertere后就并先后发表了RG-1“指标”黑胶唱盘、SG-1“超凡”黑胶唱盘、Reference Tonearm-New Gen“新指标”唱臂和SG-1“超凡”唱臂,凭借无出其右的崭新悬挂避震概念,加上不存挑剔余地的上乘工艺,在世界各地音响圈纷纷引起极大回响。可以说,相比起市面同等价值下的产品无论是设计理念,材料使用、技术细节或者是声音表现等,都突显出极强的优势,自品牌成立后所推出的黑胶唱盘,在发烧友心目中树立了极其好的形象,因而Touraj Moghaddam先生也被发烧友敬佩地尊称为“英国黑胶之父”。 除了无与伦比的模拟回放产品外,Touraj也以Vertere Label之名,先后为多名殿堂级乐手灌录黑胶唱片,不少星级制作人更因此成为Vertere器材的支持者,当中包括The Beatles御用监制Sir George Martin之子Giles Martin,他在推出The Beatles复刻版黑胶大碟之际,就是选用Vertere MG-1唱盘、SG-1唱臂及PHONO-1唱放作为试听测试碟(Test Pressing)。至于名震天下的Abbey Road Studios半速制版大师Miles Showell,其镇山之宝全摩版Neumann刻碟机也换上了Vertere讯号线及电源线,可见Vertere产品同样得到业界人士的认同。 紧贴老二Super Groove SG-1,且价格亲民 与我的猜测没有错!MG-1 MK Ⅱ Magic Groove黑胶唱盘在定位上是紧贴SuperGroove SG-1,但价格则相对亲民,同样贯彻着Vertere最高精度的生产及组装标准,与SG-1 Tonearm Mk Ⅱ属于最佳搭配。 主轴部分 MG-1 MK Ⅱ Magic Groove黑胶唱盘使用了磷青铜轴套、超精度不锈钢主轴以及氮化硅滚珠,这些则沿袭上级型号Super Groove SG-1,主轴环节上则注入Vertere独门研发的L-1G专用润滑油,确保达致最静音的运行,从而令其长期保持最佳的性能。 转盘部分 与主轴直接相连的转盘,采用一体化铝合金CNC挖削打造,实现了最佳的惯性重量比,令转盘运作时能保持着极为恒定的水平。转盘表面镶嵌有3mm黑色亚克力唱片垫,以作为转盘和唱片之间的重要介质。另外值得一提的是主轴顶部,采用了活动式的设计,厂方建议用家把唱片放在转盘之后,把主轴顶部抽起再进行播放,此举能防止不必要谐振传导到唱片上,从而影响唱针的循迹能力。 马达及防谐振设计 MG-1 MK Ⅱ Magic Groove黑胶唱盘采用皮带传动,动力源头是24极同步马达。该马达享有全新改良线路架构的SG-1 Mk Ⅲ Motor Drive第三代马达驱动系统,进一步提高转速速率的精准度和稳定的输出功率,配合两套享有独立保护线路的输出装置和度身定做的Redline电源线,为转速的稳定提供基础。转速有33.3及45rpm可选,同时配备速度及相位调校旋钮,协助发挥MG-1 MK Ⅱ MagicGroove黑胶唱盘的实力。 作为“谐振斗士”的Touraj,在振动等环节上可谓无所不用其极,针对马达启动所发生的谐振,Touraj设计了特别的机构,例如把在马达上配备橙色硅胶带,分别借助金属支架及缩醛制垫片进行固定。马达与底座连接通过3颗螺丝,并配备独立吸振材料进行相连。而每当启动时,整个动力马达将会出现轻微幅度的水平转动,从而抵消多余的扭力。通过这种动力“缓冲”设计,可谓十分巧妙,既能保持皮带拥有的恒定张力,同时令不必要的谐振和噪音远离转盘。与此同时,马达旁边还提供了照明装置,方便用户监察其工作情况。 底座方面,也是抑制谐振的重要环节,MG-1 MK Ⅱ Magic Groove黑胶唱盘配备了双层式底座,选用高质量亚克力作为生产素材,作为多层式无谐振底座的生产素材,取其一致的刚性及抗震效能。所有亚克力板将会动用CNC电脑数控车床来进行切割,并通过自家研发,设计颇为复杂的隔离组件进行隔离,令转盘、唱臂和唱头提供最佳的展现平台。 最佳唱臂搭配 MG-1 MK Ⅱ Magic Groove黑胶唱盘搭配SG-1 Tonearm MkⅡ唱臂是最佳的组合,如果两者一同购置的用家可以获得Touraj精心为您炮制的Redline唱臂讯号线,并且内藏自家秘制的多股式导体,配以聚四氟乙烯PTFE及聚录乙烯PVC绝缘素材,以及别出心栽的屏蔽结构,从而降低杂讯的干扰。 模拟音乐的张力充分展现 现场搭配的唱放是PHONO-1 Mk Ⅱ,唱臂和唱头分别为SG-1 Tonearm Mk Ⅱ和旗舰Mystic,Gryphon前后级放大器驱动美国Magico M3。在播放《Brothers in Arms》,吉他的表演在整个专辑中展现出色,吉他的张力和质感以及声音的延展能力,在模拟的黑胶效果上展现充分,并散发出很好的音乐张力。在Money for Nothing的背景前奏中,通过MG-1 MK Ⅱ MagicGroove黑胶唱盘与现场的搭配,我发现声音的宁静度很好,背景干净而漆黑感极强。模拟系统同能制造出如此了得的效果。人声和电吉他的伴奏中,形成很好的分离度和层次感,与场面的呼应十分到位。 接着再度播放Lyrita出版的Malcolm Arnold(阿诺德)序曲集,这位大师曾经是伦敦爱乐乐团的小号演奏员,还曾创作过电影配乐,其作品特色都展现出较强的色彩感和新颖的旋律风格。而现场通过MG-1 MK Ⅱ Magic Groove黑胶唱盘,把这张爆棚交响展现得十足到位。作为阿诺德自身指挥的作品,呈现出交响极强的恢弘感和细节表现力,都让我由头到尾认真听了一遍。模拟的威力在MG-1 MK Ⅱ Magic Groove黑胶唱盘上充分展现,把大编制的层次感和微细信息充分呈现,整个音乐画面交代得十分到位。音色方面不但丰润,低频更好像经过了特别处理一样,低频的量感和密度惊人,不乏分析力,也难怪这专辑被烧友广为传颂。 总结 Vertere一共有四款唱盘产品,而作为“老三”的MG-1 MK Ⅱ Magic Groove在谐振处理和技术沿袭,以及价格优惠性来看都充满优势,而且模拟音乐的表现力让人惊喜,相信对于入门级或进阶的朋友都是不错的选择。
    全文
  • 111有品味的经典巨作:Technics松下SL-1200GR参考级直驱型黑胶唱机

    【视听发烧网 学明评测】占领着整个20世纪音响界龙头地位的黑胶唱片,在那个年代里算是有着举足轻重的地位。相对于目前数码当道的时代来说,尤其对于当下年轻一代,这些黑胶唱片及其相关器材产品,或许从来没有进入过他们的视线范围,因其已算是祖母级的历史产物,只能移步到历史博物馆才能一睹其风采。笔者本人有幸可以在黑胶唱片正处于日渐息微,CD大行其道之时,亲耳聆听其声音表现。依稀记得,那时在外祖母家第一次聆听黑胶唱片的情景。当时笔者仍处于孩提时光,不知黑胶唱片和音响器材所为何物。当外祖母放下唱臂的那一刻,从音箱端那头传来的那种极具空间感及临场感的声音,瞬间迎面而至,直扑耳孔,让笔者本人沉迷了好一阵子。至此,黑胶唱片也在笔者脑海中留下了一个印记。此情此景,记忆犹新,彷如昨日。后来,因外祖母的使用不当导致唱针损坏,此后至今,笔者再也没有机会认真聆听过黑胶唱片。时至今天,黑胶、磁带等传统器材产品重回音响玩家的视线,燃起部分音响发烧玩家心中的那份黑胶情愫,就连笔者本人也难逃此情结,跟着集体玩起黑胶。 随着,黑胶产品重返音响市场,市面上也涌现了众多再版、二手黑胶唱片,种类繁多,版本各异,只要没有特别爱好,总有一款为你所爱。既然有了一张个人喜爱的黑胶唱片,那当然必不可少一部黑胶唱机。在较早前,一个音响发烧友熟悉的品牌——Technics宣布正式登陆中国市场。Technics是Panasonic公司拥有的高保真音响器材专用品牌,于1965年所创立。多年来,品牌一直面向市场推出一系列音频器材产品,如黑胶转盘、扬声器、CD/DVD播放器、磁带卡座、电子琴等。在其发布会上,也带来了多款新品黑胶唱机,如SL-1000R、SL-1200G、SL-1200GR和SL-1500C等。而SL-1200G和SL-1200GR两款唱机,就其型号来看,其实均以最初的SL-1200作为蓝本复刻的经典之作。说起SL-1200,还是不得不简单说一下他的过去,因为他太有知名度了。不仅创建了高销量,还成功打造了音乐DJ文化。大部分黑胶唱盘品牌中,Technics出品的唱盘一直是从事DJ工作的首要之选。因Technics的直驱唱机是磨盘的源泉,同时,有着较高的耐用性以及绝佳的性能表现,一直被视为DJ唱机的顶峰。自第一代SL-1200于1972年发布以来,该系列唱机已持续生产了近35年之久,累计超过350万台销量。其优异性、耐用性以及坚固性的特点,受到了许多DJ的欢迎,在大多数DJ心目中有着不可取代的地位。系列型号中的一款SL-1200MK2也是全球首款DJ使用的唱盘,风靡一时。而感到遗憾的是,Panasonic曾于2010年11月在DMC World DJ Championships官网上宣布所有模拟唱机产品全面停产。 Technics品牌旗下的一款型号为SL-1200GR黑胶唱机,纵览其外观仍然可以看到最初SL-1200的身影。就整体内部设计来看已作了一次全新升级,比起上一代型号提升了新的性能。首先,SL-1200GR采用的是单转子面向表面的无芯直驱马达,此技术为Technics于2016年所研发的双转子且面向表面的无芯直驱马达后再重新研发的新型马达。同样具备精准的马达控制技术,可以有效消除由转盘转动不均匀所引起的镶齿效应。其电路设计方面也作了一次新的调整,因此将更有效地提升唱盘机的整体性能。 SL-1200GR采用双层式架构设计,由BMC与铝金属材质压铸的底座牢固地结合在一起。为了进一步减轻及防止振动带来的影响,铝压铸部分进行了相关优化,在转盘整个背面加入了起消音作用的橡胶垫以及加固筋,以消除可能产生的不必要共振,从而使唱盘机可以重播出清晰且通透的声音。此外,对于支撑主体的绝缘子,SL-1200GR使用特殊的硅橡胶,可以提高减振作用。同时,通过使用带微孔聚合物的圆柱管来加强吸收水平方向运转时的振动。Technics针对SL-1200GR的绝缘子进行了专门的调试,为安装绝缘子而配备螺钉垂直调节机构,这样可以做到有效消除唱盘放置于托架时所产生的噪音,也减少了转盘与唱片表面由于倾斜而引起的旋转不均,使唱片播放时可以带来长期的稳定性能。唱针采用铝金属材质,不仅使唱针整体重量有所变轻,而且在使用上更为灵活,缓冲能力也得到大幅度提升。Technics的黑胶唱机搭载的唱臂为传统通用的静态平衡S形唱臂,臂身使用的管材具有重量轻且刚性优异的特点。而SL-1200GR同样拥有一条高灵敏度的唱臂,这基本与SL-1200G是相一致的。唱臂的轴承部分采用万向悬架式的结构,并使用了带切削加工承座的高精度轴承,均由来自日本大师级技术人员进行组装及调节,可达至5mg或更低的初始运动灵敏度,这可以更精准地捕捉到蚀刻于唱片中的每道纹路。此外,SL-1200GR提供了辅助砝码,以满足市场上的大部分唱头。当使用辅助砝码时,适配的唱头重量为10g-16.4g。唱盘机采用镀金工艺打造的端子接口,有效保障讯号线与接口之间接触的稳定性。另外,唱盘机外壳为一层带屏蔽作用的金属结构,减少由外部带来的噪音干扰。 首先,重播了一张由Top Music天乐唱片出版及发行的白头佬Stokowski托克夫斯基指挥的《Vivaldi The four seasons》。家传户晓的经典之作——维瓦尔第的《四季》小提琴协奏曲,此版本不仅可以完美地把独奏与合奏间和谐无暇地相互调和,还把乐曲中分别描写春、夏、秋、冬的四种情景强烈地展现出来。率先带出的小提琴旋律,让人第一反应就是注意到其质感相当细腻,琴音的音色顺滑且自然。高音位置延伸性相当漂亮,那种延伸程度不会感觉很飘,或者过于凸出。大提琴表现沉稳,速度明快,其线条感勾勒得十分鲜明,那种具有丰满感的形态可以在脑海中浮现。当弦乐群响起时,可以感受到清晰的层次感,释放之音符彷如海浪般层层推进。一些擦弦细节、弱音细节讯息也能得到很好的呈现。美妙的音色使整体音乐性可以让人产生画面感,也使春、夏、秋、冬四乐章更为活灵活现。 重播一张由Karajan卡拉扬指挥Berlin Philharmonic Orchestra柏林爱乐乐团演奏的Dvořák德弗札克《From the new World第九(自新大陆)交响曲》第四乐章——快板。乐曲开端那股强烈的能量感显得相当充足,在我们《新音响》杂志社约20平方米的试音室中进行聆听,庞大的动态足以充满整个空间,四周环境瞬间也能感受到饱满、宽松、细腻的音乐味,同时,也具有一定的泛音表现。铜管乐有着灿烂的乐器质感,在Technics SL-1200GR的重播下,并没有感到过于偏硬,而是带着自然且柔顺的质感。置身于“皇帝位”上,各器乐的定位也能清晰展现,还有着相当好的空间感。再换上一张美国流行女歌手Taylor Swift泰勒·斯威夫特《Me!独一无二》,整张专辑加入丰富的电子乐器元素,瞬间可以感受到量感十足的低音域表现,弹性充足且下潜有深度感,低频能量舒服且清晰,感觉不到半点的含糊不清。人声演绎靠前,其结像有着很好的凝聚力而不发散,高音域表现相当通透。 总结 Technics松下SL-1200GR参考级直驱型黑胶唱机彷如阅读一部经典著作,有故事有情节有细节。当然,这部“著作”还带有声音演绎,只要读者阅读这部“著作”,便会被那著作中的故事所吸引,慢慢地引领着读者走进故事的高潮部分,让读者回味无穷。随着黑胶唱片重返发烧音响市场,拥有一部有品味的黑胶唱机来重播个人喜爱的音乐是很有必要的。作为一款继承前辈SL-1200G的黑胶唱机,Technics针对SL-1200GR进行了重新升级,如采用无芯直驱马达以及经过精心调校的马达控制技术等。通过采用这些技术在聆听体验上,会带来更稳定、更纯净、还原度更高的声音表现。要是喜欢声音还原度高且声底干净的音响玩家,Technics松下SL-1200GR参考级直驱型黑胶唱机值得考虑。
    全文
  • 更纯粹地为黑胶爱好者服务:Technics SL-1500C 黑胶唱盘

    【视听前线 评测】如果要选一款世界上销量最好、到现在还是最多人使用的黑胶唱机,Technics SL-1200当之无愧!这款诞生于1972年的经典产品,经过多次的升级,总销量达到了惊人的350万台。而这款SL-1200黑胶唱盘更是成功将其带入到民用市场并一直延续至今。笔者身边也有不少的黑胶爱好者采用了Technics SL-1200不同时代的版本,而且都能正常工作,可见这款产品是多么的传奇。 > 更显简洁的外观设计 对于SL-1200,不少发烧友都会觉得其调速功能或多或少都会对其声音产生影响,有见及此,Technics推出了SL-1500C,这是将SL-1200的直驱技术移植,省去了调速的部分,让SL-1500C更为欣赏音乐而服务。因此SL-1500C与在售的SL-1200G系列的外观非常接近,顶部面板去掉了调速推子和下针的辅助照明,而转盘边缘用于测量转速的波点和灯光都一同被取消,更显简洁。 技术参数 ■ 唱盘速度:33、45、78 ■ 起动扭矩:0.18 N・m / 1.8 kg・cm ■ 积聚特性:从静止到每分钟转数33 1/3只需0.7秒 ■ 抖晃率:0.025% W.R.M.S. ■ 转盘:铝压铸 ■ 直径:332mm ■ 重量:约2.0kg(包括唱盘片) ■ 唱臂:通用静态平衡 ■ 有效长度:230mm ■ 超距:15mm ■ 适用唱头重量范围:5.6-16.4克、14.3-25.1克(包括唱针座) ■ 唱针座接线端子:1.2mmφ4针接线端子 ■ 端子:音频输出、接地端子 ■ 电源:AC110-240V,50/60Hz ■ 耗电量:8 W、待机0.2W ■ 尺寸:453x169x372mm ■ 重量:9.9kg > 秉承了顶级产品的设计理念 驱动马达是直驱唱盘的关键部件。众所周知,直驱唱盘是最容易引起振动的,这是因为马达本身工作时所产生的振动直接传到转盘、唱片和唱头而影响拾讯。此外,由于起动的时候需要带动唱盘,因此其马达往往需要有较高的扭力,但起动后,马达依然在高扭力状态下工作,因此溢散出的抖动能量非常高,除了带来震动之外,更引入了直驱唱盘独有的镶齿效应。2016年,Technics开发了双转子、面向表面的无芯直驱马达,该马达的两侧都装有转子磁铁,从而消除了马达旋转不均匀现象,作为参考级的SL-1200G使用了此马达,在高保真音响市场上引起了巨大反响。这次试听的SL-1500C秉承了相同的设计理念,重新开发了单转子、面向表面、无芯直驱马达,从而消除了镶齿效应,提供了33转、45转以及78转的转速,对于市面上大多数的唱片都能播放。 转盘部分为了减少直驱马达带来的震动和干扰,SL-1500C的转盘采用双层结构,在铝压铸的整个背面上均使用了消音橡胶,从而消除了铝压铸转盘的有害共振,从而实现了高刚性和减振特性并产生清晰的声音。为了增加惯性质量并减少振动,厂方为铝压铸部分的形状通过仿真进行了优化,增加了与消音橡胶接触的表面积,SL-1500C的转盘重量为2kg(包括橡胶垫),因此拥有极佳的抗震性能,能够有效抵御和消除直驱马达工作时所带来的震动。 SL-1500C的转盘采用双层结构,在铝压铸的整个背面上均使用了消音橡胶 黑胶唱盘的避震,除了要避免内部的震动之外,外部带来的震动也是会影响唱头的拾讯。SL-1500C的底座采用了压铸铝底座与ABS混合玻璃纤维的特殊材料相结合,实现了双层结构设计。绝缘子由弹簧和橡胶组成,提供了良好的减震特性。而整机重量达到了9.9kg,足够以自身的刚性和重量抵御如机架、喇叭单元摆幅引来的空气能量震动,为唱头、唱臂和唱盘提供一个极佳的工作平台,这些极致的设计,无一不是为了唱头能够更精准地拾取到黑胶唱片上的细节信息。 > 应用户要求加入自动升臂功能 唱臂负责承托唱头、辅助唱头进行高精度的读取,因此唱臂的精度也是影响着黑胶系统的表现。SL-1500C依旧采用了传统的通用静态平衡S形唱臂,这是Technics 40多年来一直坚持并沿用至今的设计。唱臂轴承部分采用万向悬架结构,并使用了带切削加工的承座的高精度轴承,由熟练的日本工匠进行人工组装和调整,确保工作过程中的误差极低,并提供较高的初始灵敏度。SL-1500C的臂管为铝管,让唱头更容易地精确地对唱片坑纹进行拾取。而侧滑、VTA调整相当方便,只需要通过对应唱臂座上的旋钮进行调整即可。 SL-1500C依旧采用了传统的通用静态平衡S形唱臂 应许多用户对自动升降功能的要求,SL-1500C加入了自动升臂功能,当唱臂到达唱片终点时,自动升降功能会自动提起唱头,这可以防止阁下宝贵的黑胶唱片和唱针遭受不必要的磨损。值得一提的是,SL-1500C并没有使用马达驱动的简单设计,让唱头、唱臂和唱针避免了震动或冲击,唱臂的转动也不会受到阻碍,机器的背部接线位置提供了自动升臂的功能开关,从而实现了简单易用的操作性。 唱臂轴承部分采用万向悬架结构 同样地,SL-1500C采用了可拆卸的唱头壳设计,方便用家更换不同唱头以及唱头壳。原厂配备了一只入门级的Ortofon高度风2M Red MM唱头,让刚入门的玩家买回去便可马上欣赏到黑胶的美妙。而SL-1500C随机附有两组砝码,对于自重在5.6-12.0g重量范围的唱头,只需要安装普通砝码,而对于一些“重量级”的唱头,10.0-16.4g的唱头,则可以加上辅助砝码从而达至平衡。当然,这个数值只是根据原厂的唱头壳而言,对于不同唱头壳带来的重量变化,用家可根据产品说明书和唱头壳的重量进行计算。 SL-1500C采用了可拆卸的唱头壳设计,原厂配备了一只入门级的Ortofon高度风2M Red MM唱头 > 内置唱放 更显方便 除了附送唱头,SL-1500C唱盘还内置了唱头放大器。对于没有唱头放大器的玩家来说,只需要连接Line Out线路输出,即可连接任何音频设备,享受高品质的黑胶音乐。而选购了唱头放大器或者前级放大器已有唱放功能的话,也可以使用Phono Out进行连接。唱头放大器被安装在屏蔽结构内,可有效抑制外部噪声和电源噪声的影响。与许多入门级的唱机相同,输出位置设有唱放开关,在不需要使用线路输出时候,关闭内置唱头放大器的电源。而唱机输出端子与线路输出端子是经过隔离的,两组端子均采用了镀金端子,尽量提升输出信号的品质。 SL-1500C唱盘还内置了唱头放大器。对于没有唱头放大器的玩家来说,只需要连接Line Out线路输出,即可连接任何音频设备,享受高品质的黑胶音乐 > 实试感受 安装过程也是相当的简便,SL-1500C只需要调整水平、安装唱盘和唱头,随后调整针压便可开声试听了。首先放上一张Nils Lofgren的《Acoustic Live》,相信不少朋友都有这张唱片的CD版本,而近年推出的黑胶版本,也是受到发烧友的追捧。播放《Keith Don’t Go》一曲,吉他清晰明了,钢弦吉他的低频、以及弹奏的力度展现得刚刚好。在这张现场演唱中,录音师并没有刻意特别的表现低频效果,一切就是爽脆清澈与平衡。钢弦吉他无论怎么演奏,低音量感并不多,也应该不会让阁下觉得明亮得刺耳。在Technics SL-1500C当中重放出来的声音,吉他干净利落,线条感清晰,而Nils Lofgren的嗓音是清爽的,感觉刚刚好。 重放Keith Jarrett《The Koln Concert》这张经典的黑胶唱片,在这套系统重放出来的现场感十分好,每个琴键的跨度、力度都能清晰展现出来,而Keith Jarrett边弹边哼唱的细节展现得淋漓尽致。换上发烧必备《TUTTI!》的黑胶,在这套系统中重放出来的声音非常爆棚、动态极大非常震撼,音场宽阔,这个级别的黑胶唱盘能够重放出来如此效果已经很不错。若果升级更加高级的唱头,表现会更加出色。 > 选购建议 Technics SL-1500C,可以说是SL-1200系列的孪生兄弟,拥有与SL-1200相近的外观设计、单转子面向表面无芯直驱马达和控速系统。而更加专注于音乐的重放——取消SL-1200系列的调速功能,增加了自动升臂功能,更加入了唱放和唱头,让刚入门的玩家都能方便地享受到黑胶音乐带来的乐趣。
    全文
  • 6台中级黑胶唱盘简评 | CONSONANCE 和韵 air-1/LT-1S全气浮带动式黑胶播放系统

    【视听前线 评测】这是由中国品牌自主设计制造的黑胶播放系统,也是在国际上获奖的产品,不仅获得德国stereoplay杂志年度HIGHLIGHT奖,还拿下了该杂志多年(2018年之前)累计全球最顶级黑胶排列第四位的极高排位! air-1/LT-1S由两部分组成,分别是air-1气浮唱盘和LT-1S气浮唱臂,而气浮唱臂即正切唱臂,是一种理想的唱臂形式。 ■这台唱盘什么特点 理想的唱臂应该是正切唱臂,但正切唱臂并不容易设计出来,LT-1正是正切唱臂。它采用一个小巧气泵,但是噪音很小,因为它采用了一款精密仪器使用的含纳米材料的轴套,轴套具有高密度且均匀的纳米级气孔分布,配合压缩空气产生气膜实现空气轴承功能。更为可喜的是如此一来使得成本大大降低,让正切唱臂有机会进入寻常爱乐人家。 LT-1气浮唱臂,其唱臂与轴套一体套在镀铬导轨上,气泵工作时,轴套与导轨之间会产生空气气膜,确保唱臂上下弧线运动及沿导轨直线移动的摩擦系数近乎为零。LT-1气浮唱臂采用应用于医疗设备中的高压空气轴承,具有高可靠和高稳定的性能,几十万个微孔均匀的将空气作用于导轨上,3kg的负载下仍然可以稳定顺滑地运行。很好地实现了气浮轴承的无接触设计,即隔离了所有的振动,又无摩擦力的干扰,确保唱针拾取到的都是音乐信息。 air-1唱盘专门为自家气浮唱臂度身定做,由两块15mm厚的实心铝制板组成,中间夹有一个用高减震消音橡胶制成的阻尼夹层组合成三明治结构。马达和马达控制装置被稳固的装嵌在底座铝板上的左后方位置。air-1重量差不多达到15.5kg的坚实底座,非常稳固,不容易受到震动的影响。马达是嵌装于底座上,通过一个滑轮和一根渔线驱动,连接到丙烯材质的驱动轮,同样为丙烯材质转盘套于驱动轮之上。最上层是唱片垫,由轻质发泡材料制成。底座上配置了一个医用级纳米材料双自由度气浮轴承,承载着驱动轮及转盘工作,从而使转盘彻底与底座隔离,无任何震动传导至唱片播放系统中。 ■小提示 对比支轴式唱臂,正切唱臂的调试要简单许多。不过,还是要特别提醒读者:所有步骤都不可因为简单而掉以轻心,精准很重要!调试完成后,你将会发现你得到了一个精准的黑胶播放系统。当你摆弄唱臂移动唱头时,那种自由轻灵的漂浮感恐怕一时还不那么适应。 点评 air-1金色的机身并没有雍容华贵之态,而是简约人性化工艺设计,带出了极简的奢华。明白黑胶播放系统的朋友都知道,最为理想的唱臂应该是正切唱臂,也很期待,但正切唱臂会因为制造繁杂而价格高昂。欧博air-1的出现,成功地将繁杂昂贵的气浮系统变得简单容易,也使正切唱臂不再昂贵、不再是一份期待。
    全文
  • 源自至尊的力量:TechDAS Air Force V Premium气浮气吸黑胶唱盘

    【视听发烧网 评测】可能有很多发烧友认为,Hi-End就是意味着价格极为昂贵!这是一种认知上的误区,其实Hi-End在我心目中更多是一种对高保真追求的态度,当然,Hi-End的产品也不能没有一点素质!另外我也发现,Hi-End这个词,原来在汽车改装领域也有时常使用,尤其在2000年前的日本跑车界,那个年代正是日本汽车制造业登峰造极之时。各大车商为了占有更多的市场份额,它们纷纷玩起了“军备竞赛”,怎么说它们各自也能拿得出手一两款经典且充满技术特色和个性的民用跑车。部分车商为了展现自己在研发和性能上的抱负,更投入巨额资金进军国际赛事,诸如F1、房车赛和拉力赛等等,这种跑车文化和氛围对那一代的日本年轻人有着深远的影响,发达的动漫产业更以此为元素,把跑车的Hi-End追求助推了一把! 其实现在世界各大车商也有跑车推出啊!为何东瀛国当年的跑车如此火热呢?我个人认为有两大因素,第一是超高性价比!第二是改装文化。这种结合可谓“火上加油”,令每一个年轻人都拥有了打造属于自己跑车的梦。这批年轻人至今也是到中年了,在“油管”上我观看到部分依然怀揣着这种信仰,经常把这些“古董”打理得光亮如新,节假日三五知己驾驶着这些它们一同叙旧,那个画面实在让人羡慕。我在想,如果在音响领域同样如此,该多好。   尽管音响不可能像汽车市场那样有着如此庞大的体量,但是我发现迎合预算有限或年轻一族的产品也有不少,而近年我更发现这类产品更继承了不少自家旗舰型号的技术精华和理念,所打造的产品在素质上都有着超越价格的特点。而其中来自日本的“空军一号”更充分展现了这种Hi-End的理念,尤其厂商所推出的入门级Air Force V黑胶唱盘,一直被黑胶入门的玩家所关注,而好消息的是,这款唱盘近来更正式升级为Air Force V Premium 版本,相信令入门的朋友再度垂涎三尺!   两大制胜法宝:气浮和气吸 Air Force是日本TechDAS品牌旗下的Hi-End黑胶唱盘,中文我们称为“空军一号”,跟美国总统的专机没有半毛线的关系。而这个Air Force准确来说更应该称为“空气动力”,而“气浮”(空气悬浮)和“气吸”(空气吸附)更是其黑胶唱盘制胜的两大重要法宝。   所谓“空气悬浮”技术,是通过特殊的高压气泵,将压缩空气注入到主承片盘下方的密封空间中,对承片盘形成承托作用。因此承片盘在转动时不会产生任何直接的机械摩擦,可以将振动降到最低。同时,这套“空气悬浮”的系统还可以调节气压来控制承片盘的高度,将共振频率调到最低。除了在承片盘环节采用这一技术之外,部分“Air Force”黑胶唱盘甚至还在机脚内部运用“空气悬浮”来进一步降低整机的振动,实在令人惊叹。   而“空气吸附”技术则是针对黑胶唱片固有的不足——碟片表面平整度不一而设计出来的。黑胶唱片由于本身材质的原因,其表面必然不一定是一个绝对的平面,所以转动起来存在一定的抖晃率,唱头唱针为了读取唱片表面的信息,必须要不断进行调整,从而加大的失真度和整个读取机构的负担。TechDAS品牌的“空气吸附”技术就是通过吸气泵将承片盘表面与唱片之间的空气全部吸走,利用唱盘边缘的密封圈紧贴唱片,令唱片和唱盘紧密合为一体,尽可能地将唱片表面保持为平整的表面,从而大大提高了唱片信息的读取精度,有效降低了读取系统的压力和失真度。   入门更Hi-End 从2012年第一款Air Force黑胶唱盘Air Force One推出之后,TechDAS所有技术就采用了“空气悬浮”和“空气吸附”技术。由于技术十分出众,且声音也确实了不起,因此价格方面也绝不便宜,自然也成为了黑胶发烧友梦寐以求的对象。不过TechDAS也很贴心,正如我开头说到的日本汽车厂商,也为年轻人实现跑车梦提供了可能,于是推出功能相对简约的Air Force V黑胶唱盘,尽管设计简约,但“气浮”(空气悬浮)和“气吸”(空气吸附)功能依然重点保留,因此Air Force V令更多入门玩家体验到TechDAS Hi-End的声音体验。   而这次升级后的Air Force V Premium,基本保留了Air Force V绝大部分的设计和功能。例如依然采用“一体化”的设计,Air Force V Premium由主机(包括内置的驱动马达)和气泵/电源供应/空气压缩组件构成,非常紧凑。整个驱动系统经过了重新的整合设计,与承片盘结合得更为紧密,在保证稳定驱动能力的同时还特别加强了对驱动马达振动的抑制,有效控制了整机的体积。驱动使用2相4极马达为超稳定超低噪的同步交流马达(防振机制进行优化),具备33 1/3和45转速可选,在33.3rpm转速时可获得约582prm速度和19.4Hz驱动频率。马达扭矩能让转盘达到额定速度(例如启动过程),一旦转速稳定,扭矩会进一步减少实现降低振动。整个转盘由DDS(Direct Digital Synthesizer)直流监控电路进行实时测量并调节以确保转速精准。皮带采用了抛光的聚氨酯橡胶,有助于实现更高的讯噪比。   Air Force V Premium的四只机脚虽然依然没有“空气悬浮”设计,但内部仍然设计了球形橡胶球,既承托底座的重量又兼具避振的作用,中间还有调校水平状态的机构,方便用家调整唱盘的水平。Air Force V Premium外悬挂式的唱臂底座可以同时安装4支9英寸或12英寸的唱臂,臂板也有多种材质供选择以配合不同品牌的唱臂。   据官方介绍,明显升级的地方在于,Air Force V Premium底盘进行了加强,由坚固的铝材经过精密加工而成,与上一代Air Force V底盘仅仅由铝板组装而成所不同,这样可以大大提高底盘的重量,从而提供更大的音乐动态范围。从规格参数上可以看到Air Force V Premium主机唱盘重量比Air Force V翻了一倍。   人声清晰醇厚,有浓郁的模拟味 现场播放苏芮《搭错车》的原声大碟,其中《酒干倘卖无》是我经常用于测试的人声歌曲。在Air Force V Premium还原下,歌手的生命力十足,情感的表达是有血有肉。歌手的口型相对来说凝聚感更加出色、突出性也更强,细腻音质有着更好的表现力。整个系统在还原出色的人声分析力下,有着很强的血肉感,场面也更加庞大。 接着播放黑人男歌手Nat King Cole的曲目。在Air Force V Premium的还原上,我感受到男声声线那份醇厚沙哑的美感,像装了一块磁铁有吸引力,声音有着极强的模拟真实感。在Air Force V Premium黑胶唱盘的重播下,歌者的情感得到了很好的抒发和流露,带点悲伤的哽咽声。伴奏的乐器与人声拉开了适当的距离,形成出色的层次感和分离度,乐器与人声并未糅合一起,相反各自的定位是准确的,声音表现平衡,人声并没有掩盖琴声的情况,声底是宁静的。而此时,笔者感受到男歌手嗓音或多或少带有亮泽和甜美之感,整体音乐线条是极为流畅如水,有着醇厚的一面。   背景更加宁静和动态更加出色 播放《Brothers in Arms》,吉他的表演在整个专辑中展现出色,吉他的张力和质感以及声音的延展能力,在模拟的黑胶效果上展现充分,并散发出一种张力感和粘稠感。在Money for Nothing中,在背景前奏中,笔者发现声音的宁静度很好,背景干净而漆黑感极强。模拟系统同能制造出如此了得的效果,这并非数字音乐才能展现的地方。人声和电吉他的伴奏中,形成很好的分离度和层次感,与场面的呼应十分到位。前段作为说唱表现,可以感受到人声有着极强的凝聚感和聚焦感,Air Force V Premium对音乐的还原,把聆听者的注意力吸引住了。整个模拟系统所展现的声音效果是富有张力的,音场毫无压缩,把漆黑的空间和舞台感充分还原。相比我以前曾经聆听过的Air Force V,音乐的背景更加宁静,而且在瞬态的爆发上更加厉害了,这一切都得益于Air Force V Premium在底盘的加强上。   播放Philips版本的《四季》,在播放春天乐章时,音乐的线条表现有着优雅舒畅的一面,画面自然真实,把乐队演奏时的场面无压缩再现听者前。在Air Force V Premium的演绎下,尽管我是身处试音室聆听,但效果更像在音乐厅里聆听,弦乐的高音区给我惊艳之感,同时细细品味小提琴的余韵和回响是如此的自然。针对这种编制,Air Force V Premium在音场的还原上绰绰有余,每一个声点源以及细节都能听到对应的位置,舞台感和纵深感呈现眼前。   总结: 不要小看Air Force V Premium升级的地方,作为TechDAS入门级的产品,Air Force V Premium在成本、性能和声音表现上比上一代有着更高的效益和回报。而在功能延展上,Air Force V Premium依然可以搭配多支唱臂,让入门级的玩家在这点上同样体验到旗舰玩家一样的乐趣。 规格参数: 主机和驱动马达: 承片盘材料:精加工A5056铝合金 承片盘重量:7kg 总转动惯量:734kg/cm² 驱动系统:皮带驱动 驱动马达:内置2相交流同步马达  转速:33.3rpm/45rpm 抖摆率:低于0.03% 尺寸(WHD):312×168×368mm 总重量:26kg   气泵/电源供应/空气压缩组件: 功率消耗:50W 尺寸(WHD):350×160×270mm 重量:9kg
    全文
  • 6台中级黑胶唱盘简评 | THORENS 多能仕 TD-148 A 顶级全自动带动式黑胶唱盘

    【视听前线 评测】曾访问过THORENS的掌门人Gunter Kürten先生,他介绍说:全自动黑胶唱盘往往都会给玩家“入门”、不发烧的感觉,而THORENS为了打破大家对全自动黑胶唱盘的“偏见”,特别推出了这款顶级的TD-148 A全自动黑胶唱盘。 对于刚接触黑胶的玩家来说,拥有一台方便易用、设置简单,只需要几个简单的调整步骤就能出好声音的黑胶唱盘,对扫除玩家的入门障碍帮助极大。THORENS TD-148 A唱盘,就是这样的一款产品。 ■这台唱盘什么特点 TD-148 A的转盘采用了熔融石英(fused silica)玻璃制成,熔融石英玻璃比一般玻璃强度更高,物理性质更稳定,而在半导体的应用当中,加工精度很高,可以为唱片和唱头提供很高的表面平整度。 TD-148 A配备的是同厂的TP 92唱臂,采用超低摩擦轴承,尾部平衡陀的重心与唱针处同一水平面,因此轴承的摩擦会更低。臂管由铝材轧制而成,铝合金唱臂上还有一个同样材质的谐振抑制环套在臂管上,这是使用RMR(降低模态共振)技术,出厂时位置固定在经过计算的点上,可以有效抵消臂管的谐振产生。此外,反偏压调整上采用了创新的零粘滞磁力反偏压系统,通过磁铁的磁力对工作时不同位置状态下的唱臂施加吸力,能够让唱头工作在最佳的循迹状态之中。而这款唱臂,除了基本的针压、抗滑可调之外,方位、超距也可进行调校,方便用家升级各类型的唱头。 此外,TD-148 A为皮带带动式转盘,搭配极其安静的直流马达和悬浮的“浮动”底盘,音频输出为一对RCA插座,方便用家升级喜欢的音频讯号线,将TD-148 A连接到唱头放大器,让TD-148 A的声音更加有保证。此外,TD-148 A提供78 rpm的转速,能够播放一些早期的旧唱片。 TD-148 A是一款带有全自动落臂以及回臂技术的唱盘。用家只需要放上黑胶唱片、拨动臂管下方的Start,唱机即会自动开启,内部的机构将会自动运行——将唱臂升起、移动到导入区的位置,稍等几秒自动放下唱针;而当唱片播放到最后一曲的导出区位置或将开关拨到Stop位置时,唱臂便会自动升起,回到唱臂锁定的位置并停机,能够有效减轻对唱头以及唱片的损伤,非常适合新手操作。 ■小提示 唱盘出厂的时候已经调校好,用家只需要简单的调整即可开声欣赏黑胶之美。需要注意的是,虽然唱盘支持78转,但在播放78转唱片的时候需要换上指定的唱针才能播放,不然会损坏现有的唱针,因此,玩家们必须注意! 点评 正如THORENS 的掌门人Gunter Kürten先生所说,THORENS要打造一款顶级的全自动唱盘, TD-148 A便是为此而生。TD-148 A是一台设计精美、用料精良、制作上乘的全自动黑胶唱盘,适合那些首次购买黑胶系统、对声音要求较高的朋友入手。THORENS TD-148 A拥有全自动落臂以及回臂技术,让黑胶新手不再觉得玩黑胶麻烦。如果阁下正想找一台这样的黑胶唱机的话,不妨留意THORENS TD-148 A。
    全文
  • 6台中级黑胶唱盘简评 | GOLD NOTE 金乐 Pianosa 带动式黑胶唱盘

    【视听前线 评测】意大利GOLD NOTE(金乐)有7个型号的黑胶唱盘产品,其中有2款是限量版的Hi-End级唱盘,其余5款为常规产品。而Pianosa正好位于中间的位置,它下面是2款Valore型号的产品,而Giglio、Mediterrano则比它高端。 Pianosa避免了某些发烧唱盘不注重外观设计的弊病,或许有些设计者已经忘了器材外观其实对声音的评定是有一定作用的。Pianosa线条简洁,外表优雅而富于内秀,并配有现在高端品牌不常见的防尘罩。 ■这台唱盘什么特点 Pianosa转盘的材质是聚乙烯,标准配置是同厂的一支B-5.1滚珠轴承唱臂。转盘下面是黑色的MDF(中密度板)底座,而MDF底座下面还有一块胡桃木板。马达与转盘之间用一根圆形皮带连接。马达藏在底座左后方的独立空间里,转速和启动按钮则位于左前方。唱盘底部有三个可调整的锥脚。 虽然Pianosa的电源供应部分并不壮观,但它这样做其实是有特殊用意的——将电源外置有利于获得更线性的电源供应。此外,GOLD NOTE还采取了一种聪明的做法:首先是设计一个无摩擦的高效率马达,然后通过有效的马达安装方式及电子操控以传递正确的扭矩、能量及稳定性。 使用在Pianosa身上的胡桃木板据说也有独特的好处,因为它在拥有高密度的同时还具有良好的阻尼特性。当你将唱盘托起时,你会发现唱盘的重量大部分来自这块胡桃木板,要知道这可不是轻木或廉价的中密度板哦。GOLD NOTE宣称只有这种意大利产的胡桃木板才能提供合适的阻尼效果,并且兼顾到稳定性、隔离度和刚性。 Pianosa优秀的轴承系统可使转盘在转动时获得更高的精度和控制,也可以增加总体的刚性,并确保在轴向上获得更好的阻尼效果,减少一些潜在的振动。为配合Pianosa所使用的胡桃木底板,其长轴承需要在每一个加工环节作精密处理才行。 Pianosa使用德国标准的DIN唱臂线输出接头。设计师认为标准的DIN接头是最好声的。GOLD NOTE使用的是奥地利制造的Hirschmann制品,并提供更高级别的唱头讯号线作升级之用。 ■小提示 这款唱盘的调校出奇地简单。某些观念会认为高级唱盘通常故意在调校方面含糊其辞,从而可以让经销商去负责调校。而Pianosa却提供一种类似“宜家”级别的调校体验,其唱臂在使用上极其简单,除非你是完全笨手笨脚,否则你只要一个针压计即可迅速完成各种设定。 点评 如果你从地域观念出发,认为意大利模拟唱盘的声音特征归纳为优雅、富有魅力但又稍带柔弱的话,Pianosa恰好在这三项中占了两项,而且幸运的是正确的两项,它的设计和声音同样优雅,外形则富有魅力,再考虑到它易于调校的特点,Pianosa真是一款亲切近人的好唱盘。
    全文
  • 6台中级黑胶唱盘简评 | Luxman 力仕 PD-151带动式黑胶唱盘

    【视听前线 评测】早在2011年前后,“黑胶回潮”一词仍未成为音响界的关键字的时候,不少日本音响品牌就已经重新推出黑胶唱盘。Luxman(力仕)也是为“黑胶回潮”作出贡献的一员,推出PD-171,再于2014年更新为 PD-171A、PD-171AL,撑起了日系中价黑胶盘市场的半边天。 而PD-151,则是对PD-171的补充而推出性价比更高的中档入门的黑胶唱盘。无论机身还是其它组件,PD-151均以高端型号PD-171作为蓝本。 ■这台唱盘什么特点 黑胶唱盘有两大要点:第一是转速要准确,第二是避震。第一点转速准确是最基本的要求,PD-151采用新开发的高精度直流电机,抖晃率低于0.04%,搭载了精密的伺服系统和皮带,在不同的转速之下,都具有超高的精准度。PD-151提供除了33、45两种常见的转速之外,更设有78转,让喜欢收藏早期78转“虫胶”唱片的玩家能再次感受到这些唱片的魅力。需要注意的是,播放78转的唱片需要安装专用的唱头,不然会损坏唱针。 黑胶唱盘第二大要点是避震,Luxman为PD-151配备了10mm厚的铝面板,铝板下方设有一个金属箱体,作为屏蔽以及底座之用。PD-151为倒置式的悬挂设计,有助减少从下方传入的震动,再加上四枚可调高度的复合避震机脚,能够进一步减少震动传入。 唱盘的避震第二是考虑怎样解决唱盘在工作中自己产生的不必要振动,除了采用高精度的直流电机和皮带传动之外,Luxman在PD-151的电机、变压器与铝板之间,加入类似于戒指状的弹性橡胶,以求阻隔、吸收及减少电机于变压器工作时带来的震动。而黑胶唱盘的核心——轴承与轴套方面,采用了以黄铜为基础,再加入Ketone与钼油去减少摩擦力,而且十分耐磨,更能减少转盘工作时的阻力和震动。转盘方面,采用了4kg厚的铝合金盘,为唱头提供一个平稳的拾讯平台。 唱臂方面,Luxman为PD-151配备了由日本唱臂大厂JELCO生产的9英寸唱臂,这是一款静态平衡唱臂,单点式轴承轴承、S形臂管等,都是常见的日本唱臂设计特点。 ■小提示 PD-151的侧滑、针压的调节都比较方便,可以经过相关的旋钮进行调节。其配备的JELCO 9英寸唱臂采用了可换唱头壳设计,也就是说,玩家只需要选购几个唱头壳,就能把玩不同的唱头,而不同的唱头壳也能调校出不同的声音,这也是一种把玩黑胶的乐趣。 点评 Luxman PD-151黑胶唱盘,就声音表现而言,Luxman坚持产品要传递最理智、平静沉稳的音质给听众。就外观美学而言,Luxman着重于在光和影的相互影响,所以Luxman产品总是给人稳定和雕刻品般的印象。Luxman的产品总是能成功地结合最新的研发科技、高美学设计表现和毫不妥协的精致手工。这正是Luxman的理念所在。
    全文
  • 6台中级黑胶唱盘简评 | Rega 君子 Planar 8 带动式黑胶唱盘

    【视听前线 评测】Rega君子是当今世上少数见证着黑胶唱片产业兴衰与复苏的老字号音响品牌,其位于英国的黑胶唱盘生产线,40多年来从未停止运作,让这个百年历史的音乐储存媒体得以延续下去。 Planar 8黑胶唱盘,拥有时尚、极具科技感的外观,其独特线条设计,甚至像方程式跑车车架的设计,一改以往人们想到黑胶唱盘就是方方正正的外观。许多唱盘用重量来抵御外来震动,但Rega的开发团队则背道而驰,研发拥有高刚性和轻量化优点的三文治结构底座,并应用于Planar 6、RP8及旗舰RP10上。 ■这台唱盘什么特点 Planar 8采用轻量化的底座设计,表层物料为纤薄但刚性极强的高压层压板,内部填充物是专为航天工业设计、具有优秀避震功效的Tancast 8聚氨酯泡沫芯材料,使得Planar 8底座的重量比起前代型号RP8大幅下降30%的同时,整体刚性却获得进一步提升。 Rega 开发团队专门在Planar 8的臂座与主轴轴承之间的上、下位置,加入双重支撑补强技术。由铝合金和酚醛树脂生产的补强支架,能够有效防止不必要谐振积聚。另外,Planar 8采用了经过退火处理的强化钢制主轴,再安装在航天级铝材加工而成的高精度副盘,配上全新改良超低阻力黄铜轴套,能够进一步改善唱盘工作时的误差。 这款Planar 8转盘,在玻璃转盘方面更加入了新技术,这个三层式转盘18mm玻璃转盘,由Rega君子联同英国玻璃专家Pilkington共同研制的专用产品。转盘内部预先采用了CNC数控车床进行加工,有助减轻主轴轴承的负担及降低重心之余,营造更佳的飞轮效应,让转速更加稳定。 Planar 8黑胶唱盘采用了Rega厂方最新一代低谐振24V交流同步马达,这枚24V交流同步马达从底座下方进行固定,配合优质阻尼材料,能够有效防止谐振漫延到转盘主轴以及唱臂,影响唱头的拾讯。此外,Planar 8搭载移植自旗舰RP10的DSP 再生线路的Neo PSU 第二代升级电源,唱盘的播放速度将不会受到市电不稳的影响,用家亦可按照实际需要,在Neo PSU上切换及微调33及45转播放速度。Planar 8还采用EBLT橡胶化合物传动皮带,将马达所产生的能量,平稳地带动转盘转动。 ■小提示 Rega的黑胶唱盘往往在出厂前都会将唱臂、唱头调整至最适合的位置,因此用家收到唱盘之后,只需要简单地进行针压调整,即可欣赏到高品质的声音。Planar 8唱盘将会搭载自家生产RB880动态平衡唱臂,只需要将尾舵调整至固定位置、根据说明书上调整相对应数值的针压即可。唱头方面则备有Apheta 2阿菲特改良版和Aphelion远日点旗舰动圈MC唱头可供配搭。 点评 Planar 8采用了全新的技术和材质制作底座,令其拥有极具时尚以及科幻感觉的外观,再配合双重支撑补强技术、18mm三层式特制玻璃转盘、最新一代低谐振24V交流同步马达等等技术,无一不是最新科技的集结。此外,再搭配全新RB880动态平衡唱臂以及Apheta 2阿菲特改良版/Aphelion远日点MC唱头。仅需要简单安装调校,便能享受到具有丰富乐感而且极为均衡的声音。
    全文
  • 6台中级黑胶唱盘简评 | 松下 Technics SL-1200GR 直驱式黑胶唱盘

    【视听前线 评测】松下Technics的SL-1200黑胶唱盘是一款诞生于1972年的经典产品,经过了多代的升级,总销量达到了惊人的350万台。而这款SL-1200黑胶唱盘更是成功将其带入到民用市场并一直延续至今。 时至今日,在不少黑胶爱好者的家中、音乐工作室等场合均能见到它的身影,而且大多数都能正常工作,可见松下的产品是多么的有保证。 2014年松下宣布复活Technics品牌后,推出了数款新品唱机,其中就包括了这款SL-1200GR。 ■这台唱盘什么特点 直驱系统有许多优点,但也会带来“镶齿效应”。之前Technics开发了双转子、面向表面的无芯直驱马达,消除了马达的旋转不均匀现象的“镶齿效应”。SL-1200GR秉承了相同的设计理念,重新开发了单转子、面向表面、无芯直驱马达,从而消除了镶齿效应。 在控速方面,Technics为SL-1200GR采用最新马达控制技术,在ROM中存储的正弦波以恒定速度控制波形,与上一代型号SL-1200MK5相比,SL-1200GR实现了更平滑、更稳定的旋转。SL-1200GR提供了33转、45转以及78转的转速,并提供±16 %的调速推子,满足日常播放以及DJ创作时使用。 SL-1200GR的转盘采用双层结构,在铝压铸的整个背面上均使用了消音橡胶,消除了可能传递给唱片的不必要共鸣,从而实现了高刚性和减振特性并产生清晰的声音。在抗震减震方面,SL-1200GR通过使用将BMC和铝压铸底座牢固地结合在一起的双层结构主体,可确保高刚性。支撑主体的绝缘子使用特殊的硅橡胶,可确保高减振特性。而整机重量为11.5kg,能够以自身的刚性和重量抵御外部的震动。 Technics在现时的产品当中依旧采用了传统的通用静态平衡S形唱臂,唱臂轴承部分采用万向悬架结构,并使用了带切削加工的承座的高精度轴承,可以达到5 mg或更低的初始运动灵敏度,让唱头更容易精确地对唱片坑纹循迹。为了让电台/DJ打碟的时候万一损坏了唱头或唱针,能够进行快速更换,SL-1200一直以来都采用可拆卸式的唱头壳设计,SL-1200GR也延续了这种设计。 ■小提示 SL-1200GR唱臂的侧滑、VTA调整相当方便,只需要通过对应的旋钮即可进行调整。为了让SL-1200GR能够安装更加多不同重量的唱头,除了标准的平衡砝码之外,厂方更提供了辅助砝码,能够安装5.6g-16.4的唱头,适用范围非常广。SL-1200一直以来都采用可拆卸式的唱头壳设计,安装更换非常容易。 点评 在如今非常快节奏的生活当中,能够净心下来细听一张黑胶唱片已经非常难得。而更难得的是松下重启了Technics品牌,并推出了升级版的SL-1200GR唱盘。全新设计的直驱马达、加厚的转盘和底座、铝制静态平衡S形唱臂、坚持日本原厂设计生产……这些都是Technics厂方让黑胶发烧友能够聆听到更加纯净原味的黑胶唱片。Technics SL-1200GR直驱黑胶唱盘,您值得拥有。
    全文
  • 虚有其表?非也!Pro-ject VT-E BT 立式黑胶唱盘

    【视听前线 评测】黑胶已经成为追求高品质音乐享受的象征,但说起黑胶唱机,可能大家对其的印象都是水平放置,而作为全球首屈一指的黑胶厂商Pro-ject就反其道而行之,推出垂直摆放的黑胶转盘VT-E,其独特的外观造型一经推出就受到了世界各地发烧友的欢迎。而在国内不少的独立唱片店,都能看到它的身影。VT-E BT显然不是走传统发烧路线,因为它有着很强的展示效果,但究竟垂直安放的唱盘是不是仅仅为了好看,对声音有没有影响呢?同时会不会损坏黑胶唱片呢?这次我们一起来一探究竟。 > 前卫又优雅,科技又时尚 VT-E BT的外观设计采用时下非常流行的“极简”设计,秉承了Pro-ject简约不简单的设计理念,避免不必要的浪费和浮夸的视觉效果。这次送到本刊试音室的是白色面板的,转盘为黑色,黑白相衬显得非常简约。而垂直摆放的黑胶唱盘也增加了几分的科技感,转盘底座为三角形设计,这样的设计既前卫又优雅,科技又时尚,让人一看就爱上它。 其实,它的底座与普通黑胶唱盘无异,只是将其竖立摆放,并在后方采用一片如同相框背部的支架,让整部唱盘形成三点式的支撑结构,那就可以让您的黑胶唱片站着播放,此外也可以选择吊挂在墙面上,不论是放在架子上还是墙面上,看起来是不是更赏心悦目了呢?为了迎合不同的家居环境,提供了黑、白、红三种颜色供选择,而厂方更为“左撇子”和“右撇子”不同的使用习惯提供两个方向的版本,非常人性化。 > 专为立式唱盘设计的唱臂 接下来可能很多朋友会问,水平放置的黑胶唱盘是通过唱臂的平衡给唱头施加针压的,那么垂直放置的VT-E是如何给唱头施加针压的?其实,VT-E Bt的唱臂是动态平衡设计,动态平衡臂后端的重力陀当调校好唱臂(安装了唱头后)的水平,陀的位置便固定下来,而唱头和重力陀两头的重量是平衡的,针压是利用唱臂内部的弹簧等物料,给唱臂前端施加一个向下的拉力,而这拉力会在唱头在唱片上走动时产生一定变化,例如唱片部分位置弯曲所引致在循轨针杆会受的不同压力,因此称之为动态平衡。 VT-E BT的唱臂就在轴承的后方加入了一条弹簧,用于给前端的唱头施加针压 VT-E BT的唱臂就在轴承的后方加入了一条弹簧,用于给前端的唱头施加针压,而唱机配有的唱头为高度风的OM-5E,这虽然是一款入门级的MM唱头,但其声音的密度、分析力还是相当不错的,同时用家也可以自行更换唱针,非常适合刚入门的玩家使用。而在VT-E的唱臂上,出厂时已经按照OM-5E的针压进行调整,同时这样的设计对唱头的重量、针压的要求比较高,因此用家在更换、升级唱头的时候需要根据说明书上所列出的数据进行选择,也可向当地经销商咨询。 专为立式唱盘设计的8.6英寸铝合金唱臂,并且预装了高度风OM-5E MM唱头 值得留意的是,这款唱臂并没有提供传统的侧滑调整,其实,垂直摆放的黑胶唱盘,唱臂在唱头拾取的过程中是由下往上移动的,其重力刚好与侧滑力相抵消,因此并不需要调整侧滑。 唱放以及转盘的开关设置在右侧位置,若使用Phono Out连接其他唱放,可将唱放关闭 > 带蓝牙的唱放 VT-E BT自带唱放,唱放安装在唱臂底座的下方,以最短的距离连接到唱头,能够有效减少对微弱信号的干扰。用家只需要将Line Out输出接到音响系统当中就能聆听黑胶的声音,非常便捷。此外,VT-E BT更带有蓝牙发射功能,可方便接连蓝牙音箱或者蓝牙耳机,当然,也可以通过唱头输出,外接更高级别的唱头放大器以获得更佳的声音。 VT-E BT自带唱放,唱放安装在唱臂底座的下方,以最短的距离连接到唱头,能够有效减少对微弱信号的干扰 > 真正免调试的安装 唱盘的安装非常方便,只需要将固定底座和前底座安装好,将转盘安装进转轴轴套。随后是安装皮带,马达设置在唱盘的左下方,提供一大一小两个环,当播放33转唱片的时候,将皮带调整至小环,而播放45转唱片则调整至大环即可。随后铺上唱片垫、放上唱片、将唱片压锁紧即可下针播放。由于VT-E BT为垂直设计,唱片在播放过程中容易滑出,厂家特别设计了旋入式的唱片压,可以将唱片牢牢固定在转盘上。但这样就不能播放需要转接环的大孔单曲唱片了,用家需要注意这一点。 厂家特别设计了旋入式的唱片压,可以将唱片牢牢固定在转盘上 马达设置在唱盘的左下方,提供一大一小两个环,当播放33转唱片的时候,将皮带调整至小环,而播放45转唱片则调整至大环即可 > 实试感受 笔者首先通过蓝牙,将VT-E BT连接到自己常用的KEF MOTION ONE蓝牙入耳耳机,连接过程仅需几秒便配对完成,非常顺利。首先播放一曲《Take Five》爵士黑胶唱片,有着非常清晰又有弹性的低频,声音饱满充实,高频通透细腻。虽然VT-E BT的蓝牙部分并不支持最新的高清无损传输,但是依然有着极高的声音素质,一般家庭使用绰绰有余。如果需要更加高保真的重放,当然还是通过RCA线连接音响。 紧接着通过Line Out输出连接到音响系统,播放吴青峰《太空人》的黑胶唱片,虽然并不是什么发烧录音,但相信多数选购VT-E BT的用家,也是用来聆听这类的流行音乐吧?当人声一出来的一刻,黑胶的魅力就得到应有展现,温润、细腻的声音,带有一点飘渺虚荡的感觉,柔美声线突显,声像凝聚挺立,完全能感受到歌手流畅自然的演唱以及情绪投入,每一句的转折传承刻画非常细腻,即便用传统Hi-Fi音响严苛的标准审视,表现也是令人称道值得嘉许的。 重放室内乐片段,小提琴的声音细腻而有密度,钢琴则宽阔柔美,交织出无比的浪漫情怀,细微的擦弦质感更绵密,更显油光水滑,这种细腻而又温暖的声音,在入门级别的CD机上是无法比拟的。原本以为这样垂直摆放的黑胶唱机只是“虚有其表”,但实际聆听当中发现,它的声音表现丝毫不比传统水平摆放的黑胶差,各种乐器、人声依然有一定的分离度,确实可以用它来欣赏音乐。那黑胶的温柔婉约,早就足以让人为之迷醉了。 > 选购建议 相比起传统的水平放置的黑胶唱盘,Pro-ject VT-E BT有着让人眼前一亮的感觉;相比起普通入门级别的黑胶唱盘,Pro-ject VT-E BT更自带唱放和蓝牙发射功能,能够提供更多的使用方式。Pro-ject VT-E BT有着朴实和耐人寻味的表现,且操作方便和简单,迎合了不少年轻刚入门的音乐爱好者的需求和口味。加入阁下需要找寻一款别致的黑胶唱盘,Pro-ject VT-E BT不容错过。
    全文
  • 无俱挑战——Technics SL-1200G直驱唱盘

    【视听发烧网 评测】在音响圈曾经有过辉煌历史的松下电器,2002年将旗下数个品牌统一为Panasonic,在DJ行业具有绝对影响力的Technics黑胶唱盘也在2010年被叫停生产线。或许是在加快推进结构改革的背景下,2014年德国柏林举行的IFA2014开幕之前,松下电器宣布Technics复活了,并计划在同年底重返欧洲市场。执掌复活后Technics的新任执行董事由电子工程专业的爵士女钢琴家小川理子出任掌舵人,在日本企业界十分罕见,但的确带来完全不同的新面貌。Technics品牌回归所用的标语是“重新探索音乐”,一方面让我们在直驱唱盘的优势下重新探索每一张唱片,带来全新的音乐聆听感受;另一方面是45年前直驱盘问世诞生了DJ打碟的新音乐形态,Technics希望以探索精神发展出更丰富的音乐形态。 本文介绍的SL-1200G是旗舰SL-1000R之后最顶级的产品,旗舰所有的设计思路都是在SL-1200G基础上拓展开的。事实上70年代Technics工程师小幡修一(Shuichi Obata)放弃了皮带传动结构,转而使用大型马达直接驱动唱盘转动开始,直驱唱盘的架构并没有太多改变,不过马达越来越安静,机身构成的阻尼材料越来越好,制作工艺与测量技术越来越精准,这才是真正的进步所在。国外评论说,这部唱盘是有史以来最好的SL-1200系列产品,声音表现与广播级的SP-10非常相似。SL-1200系列总共生产了约350万部,在四十多年的生产周期中,产品研发、所有模具和生产机械的成本都被均摊了,所以老款SL-1200可以卖得很便宜。 ▲松下公司公布的黑胶唱盘组装过程,严谨精密程度犹如对待医疗器械,这样的质量当然让人放心 第一代Technics SL1200自1972年起进入市场,引领风骚四十多年。即使DJ表演手法不断随时代演进,Turntablism(转盘主义)俨然成为独特的艺术形式,这也让唱盘超越音响器材而成为乐器。而安定可靠的Technics SL-1200在今日依旧受到DJ们高度推崇,由于需求没有消失,Technics谢幕后,各厂牌纷纷尝试填补这个缺口,然而,SL-1200就象是最美的旧情人,至今仍无后继者能取代。那段青黄不接的时期,市场曾盛传Pioneer将收购Technics以继续生产SL-1200,他们在德国法兰克福举办的Musikmesse 2014中,也真的展出一部与SL-1200几乎完全一样的原型机。Technics不仅仅是简单复刻,事实上重量18公斤的SL-1200G方方面面都与最早的SL-1200相去甚远。最新的DJ用SL-1200MK7唱盘同样加入了新技术与新材料,重量才9.6公斤,SL-1200G多出一倍的重量放在哪里?我们来瞧瞧: 唱臂部分 通用静态平衡型,有效长度230mm,超距15mm,跟踪误差角在2°32'以内(在1英寸唱片的外凹槽处),偏移角度22°,唱臂高度调节范围0-6mm,唱针压力调节范围0-4克,适用唱头重量范围(不含辅助砝码) 5.6至12克,尺寸453x173x372mm,重量约18公斤 ①镁合金唱臂,取代了过去的铝管唱臂。由于镁的活性很高,碰到水就会燃烧爆炸,无法使用纯镁制作器物。但是合金镁既轻又硬,有良好的机械性能。唱臂不管用钛合金、木材、碳纤维或其他轻质材料,都各有特色,笔者以为,SL-1200G除了直驱设计占有优势,这只镁合金唱臂也是重点,美国发烧天书A级榜的SME V唱臂,也是镁铝合金材质。有前辈说SL-1200G很像索尼Walkman里的WM2,精致清丽,耐久感人,WM2直到数十年后的现在,不减价反而升值。日本人用软合金来做录音磁头,在磁头上磨出磁带沉沟,使磁带侧翼摩擦发出很特别的清脆声音。虽然磁头寿命较短,却反而产生丝滑般奇特的音色,挽救了录音带高频延伸不足的弱点,这与德国使用的千年不坏合金磁头大相径庭。镁合金颜色比铝合金稍微偏淡黄,经过长时间使用后可以发现,镁合金高音清脆透明,低频延伸远远超越铝管唱臂,九英寸臂音色直追12英寸唱臂。 ▲唱臂采用具有高阻尼效果的轻质镁材料,通过采用Technics的万向悬架结构(水平旋转轴和垂直旋转轴在一个中心点处相交),并使用切削加工的高精度轴承,可以获得很高的精准度与灵活性 第一版的SL-1200G仍然使用铝管唱臂,后来应消费者要求才换用更好的镁合金唱臂。由于较硬的唱臂压力会集中在轴承上,调整的重点首先确认唱臂是否在唱臂根轴的正中央,原厂锁固水平轴心的定位螺丝,正常来说绝不可以动它,Technics在出厂前已经校准过了。除非唱盘使用时间久远,唱臂水平轴的左右精密度自然偏移,那时再来调整,调整幅度也是以0.01mm计。SL-1200G原厂盖较窄,装置唱头时最好用滑尺微调到正中位置,精密调整后音色会比较通透亮丽,噪音也会比较小。 ▲用为蓝光设备开发的马达控制技术,并根据马达的运行状态切换驱动模式,实现高起动扭矩和高速稳定性,从而获得优质的播放效果 ②全新的直驱马达。松下马达的稳定性和寿命可谓是无出其右,我们就拿男人常接触的电动剃须刀来说,松下的磁悬浮线性马达每分钟转速高达13000转,而且几乎不会损坏,往复式剃须结构的产品中几乎没有对手。新SL-1200系列统一升级了无芯直驱马达,完全消除了可能微弱存在的镶齿效应,双转子结构在保持高扭矩的同时还降低了轴承的负荷,进一步提高了耐用性和稳定性。马达直接驱动唱盘对马达的结构与性能有非常苛刻的要求,结构上要有极强的阻尼特性规避震动,极高的扭矩来驱动厚重的转盘,到今天也只有松下能提供物美价廉的直驱马达。转速控制系统对唱盘旋转的稳定性尤为重要,Technics应用了松下在开发蓝光播放器机芯的经验,采用高精度数字马达控制系统(旧款是模拟式控制),根据马达的运行状态实时切换驱动模式,从而实现兼顾了快速启动的高扭矩与高速旋转状态下的稳定性。从启动到稳定的33转速度只需0.7秒,最顶级的皮带驱动唱盘恐怕都得十几秒,那种迅雷不及掩耳的速度,以及随之而来的重若泰山稳定感,都不是皮带驱动盘所能比拟的。 唱盘部分 直驱手动唱盘,唱盘速度33-1/3、45和78,调整范围±8 %/±16 %,起动扭矩3.3kg-cm,从静止到每分钟转数33-1/3转只需0.7秒,抖晃率0.025 % W.R.M.S. (JIS C5521),唱盘噪声78dB。转盘以黄铜和铝压铸组合,直径332mm, 重量约3.6公斤(包括橡胶垫) ③铜、铝混合制作的转盘。拿开塑胶垫后,我们就能看到SL-1200G漂亮的黄铜盘面,Technics采用罕见且复杂的三层式结构,外面由黄铜和铝一体压铸而成,背面覆盖阻尼橡胶以消除不必要的共振。重约3.6公斤的转盘提供了超越前身SP-10MK2的运动稳定性以及惯性质量(SP-10MK2是全球广播电台的标准唱盘),惯性质量也是上一代SL-1200 MK5的两倍。在每部SL-1200G唱盘组装完成后,工厂会用高精度平衡调整设备对“动平衡”进行逐一调整,达到指标后唱盘背面外圈会贴上BALANCED字样标签。松下的要求标准是达到日本新干线车轮转速状态下依旧保持动平衡稳定(每小时300公里转速),针对每台唱盘进行独立调整,恐怕售价数十倍的Hi-End产品都未必能做到。 ④操作功能基本延续了1200系列的传统,硬盘结构最重的是减少震动,Technics使用了大量阻尼材料和复杂的四层机壳结构,在1200MK5的基础上,也就是压铸铝、BMC复合材料和厚重橡胶的结构中,添加了一层经过拉丝处理10mm厚铝制面板,四层结构提供更好的刚性。高密度锌压铸外壳加上柔软的凝胶状材料aGEL™构成的避震脚,则可以有效将唱盘与外部振动隔绝开。 ▲SL-1210G在铝压铸、预制整体模塑料和重量级橡胶的三层结构中添加了一块拉丝处理的10毫米厚黑色铝顶板,这种四层结构具备振动阻尼所必需的高刚性.高密度锌压铸外壳加上柔软的凝胶状材料aGEL™构成的避震脚,可以有效将唱盘与外部振动隔绝开 SL-1200G是部让人爱不释手的唱盘,但仍有一些使用上的注意细节,可以让它实力更好发挥。首先是原厂提供的信号线不要也罢,花上几千元换一组线可以带来显而立闻的进步,背景更干净,音色更纯美。电源线也是一样,这点小钱是不能省的。另外,塑胶垫花费不多,价格大概等同于一两张重刻黑胶唱片,却能带来许多聆听赏玩的乐趣。原厂的橡胶比较容易让音乐柔化,软绵绵的质地虽然听来舒服,细部的表情总觉得相对黯淡,换用硬点的音乐的刚性和张力可以增色不少。经过一番自我升级之后,SL-1200G的音场会变得更立体明确,在安定感之余更能强化定位与聚焦,低音部更清晰响亮。至于是否该在SL-1200G主轴上添加一个唱片镇稳定器,笔者觉得见仁见智。不用的话弦乐的泛音光泽较自然悦耳,适合室内乐、小编制八音盒人声;使用唱片镇对唱片轻微变形是有帮助的,音场定位会更明确,低音表现比较明快有力,大型管弦乐表现更有动态。另外一个可以升级的地方是唱头盖,市场上有石墨、碳纤维、镁合金、木料等各种唱头盖,笔者没有机会一一试用,无法提供具体建议。但我们知道,黑胶唱盘任何变动都有影响,就算只在唱臂上面放一张卫生纸,声音也会变化,问题是这样的变化好不好听,这部分只有使用者自己去尝试了。 ▲原配大小不同的辅助砝码可支持多种唱头 笔者觉得Technics SL-1200G直驱唱盘最大的优势,在于消费者不需伤脑筋去搭配唱臂,不需大费周章去微调,装上唱头就能开始享受音乐。VTA微调做得很好用,唱臂座上面有一个锁定开关,解除锁定之后就可以转动唱臂底座的圆盘调整VTA的高低。圆盘上面有刻度,方便用家比较不同刻度的声音差异,调整到理想VTA之后加以锁定,避免误碰转动。在一些高价唱臂上有时反而见不到这样的人性化设计,SL-1200G绝对是能让您钻研黑胶唱盘调整技术,玩上很多年的好玩物。再来是抗滑,如果不想伤脑筋,基本上针压下多少,抗滑就设定多少,这个数字也没绝对,有些人就反对有抗滑,直接调整为零,也有些人喜欢抗滑设得低一点,这都要靠您边调边听,才能找出自己最喜欢的设定。唱臂右侧的Pitch,主要提供DJ们控制加快或减慢,根据唱片刻纹深浅以得到所需要的特殊效果,一般用家就不必操作了。 笔者试听时搭配了Denon的110周年纪念版MC唱头,德国Thöress Phono Enhancer唱头放大器。用这套组合听爵士乐真是爽朗直接啊!直驱黑胶唱盘一直是爵士爱好者的恩物,Proprius唱片的《当铺爵士》,爽朗的低频让贝斯结实有劲,带有Q弹的力道,铜管吹奏亮丽,音符颗粒带有厚度与重量感,现场氛围非常吸引人。 黑胶听弦乐的柔美是出了名的,Philips发烧名盘--阿卡多演绎罗西尼的《六首弦乐奏鸣曲》,弦乐音色之美艳及可听性之高到现在仍少有录音能与之匹敌,乐器质感柔滑如丝,擦弦声清晰可闻,不同提琴的音色活灵活现。透过SL-1200G直驱盘可以发觉弦乐的细节特别多,舒服柔顺的弦乐群洒满一室温暖音符,小提琴带有适当的明亮感,而弦乐群的应和则有宽松的质地,在通透的音场与温暖的音色中间,取得一流的平衡感。大场面更是直驱盘的优势,EMI法国指挥家明希与巴黎管弦乐团的复刻版白辽士《幻想交响曲》,B面中间是威猛的第四乐章《断头台进行曲》,定音鼓敲打着沉重的节奏谕示迈步走向刑场的沉重步伐,弦乐群厚重的旋律交织着木管群的声响,随后铜管群吹出音乐的高潮,SL-1200G直驱盘的低频稳定扎实,定音鼓颗粒清晰分明,巴黎管弦乐团的铜管群则有明亮的色彩,拉出漂亮的对比,充分呈现音乐的紧张感与张力动态。 在欧美高价唱盘环伺之下,Technics SL-1200G直驱唱盘不俱任何挑战。同价位以内几乎没有其他唱盘比SL-1200G有更严谨的结构,更丰富的搭配,更齐全的调整功能。我们看到Technics的每一项设计元素都是实用的,每一个调整功能都是有道理的,这样的产品再过个二十年也不会落伍。至于声音,不要管笔者怎么形容,黑胶唱盘最重调整,有了最好的厨房设备,但要如何炒菜就看每个人的功夫与喜好了。
    全文
  • Technics SL-1200G入驻英国ABBEY ROAD STUDIO(阿比路录音室),成为御用检片黑胶唱机

    【视听发烧网 评测】英国阿比路录音室是英国久负盛名的老牌顶尖录音室,到今年已经走过90个春秋了。是英国EMI唱片公司官方御用录音棚,当年克伦佩勒,巴比罗利等一众著名指挥家都在此录过交响乐,且张张都是精品。 TECHNICS与ABBEY ROAD 录音棚 Abbey Road Studios与Technics, 两个在音乐领域以精准及专业的工艺而负有盛名的现象级品牌,现以一种独有的联名合作的方式来兑现他们对于音响品质孜孜以求的共同承诺。 Abbey Road Studios录音工作室 Abbey Road 是世界最知名的录音工作室,也是诞生众多具有里程碑意义唱片的工场。知名的音乐艺术家如The Beatles(甲壳虫乐队)、Pink Floyd(平克·弗洛伊德)、Oasis(绿洲乐队)、Radiohead(电台司令)、Kanye West(坎爷)、Florence+The Machine(弗洛伦斯机进分子)、 Ed Sheeran, Sam Smith, Frank Ocean 以及 Adele(阿黛尔)都与Abbey Road合作制作过唱片。不仅如此,Abbey Road工作室也是全球首个大片主题曲的诞生地,如The Lord of The Rings Trilogy(指环王三部曲)、Skyfall(007大破天幕杀机)、Gravity(地心引力)、The King’s Speech(国王的演讲)、the Harry Potter(哈利波特)、 Hobbit (霍比特人)、 Fantastic Beasts and Where to Find Them(神奇动物在哪里)等电影主题曲都在此录制。 由两家共同打造的旨在把Abbey Road的魔力带给更多新兴艺术家的两间当代录音棚于2017年初落成。迄今为止,两间录音棚已为多名新兴艺术家如Jess Glynne, NAO, Skrillex 和 James Bay,以及成名艺术家如Nile Rodgers, plus grime stars Novelist 和 Jammer BBK等录制唱片。 Technics Technics 音响于2015年庆祝了其品牌50周年诞辰。2016年,全手工制造的Technics唱盘机SL-1200G王者归来。自1970年推出了全球第一台直驱唱盘机SP-10以来, Technics 一直以其创新而闻名。1972年又推出了具有传奇意义的SL-1200,其创新的设计及坚实的构造为嘻哈文化的发展奠定了基础。其独特的品质确立了该门类音乐的创作方法和音乐模式,同时也为将来DJ如何在俱乐部场合下演奏音乐确立了标准。 焕然一新的SL-1200和1210唱盘机的设计除了保留其原始产品诸如盖子和铰链的外观和触感外,在其他方面都使用了最新的科技和材料。尤其是该新品以其声音保真度和可靠性享誉业界。著名的Abbey Road录音棚就使用了该唱机。 录音棚配备了一批与SL-1200配套的顶级控制设备。因提供了母带工程师在获得压碟许可前进行的校音过程中所需要的完美音声,SL-1200G唱盘机成为了众多Abbey Road 得奖母带工程师的首选。高级母带工程师Geoff拥有一套存放30年之久的Technics 1210。他说:“新的SL-1200G制作太美观了,每一个细节都天衣无缝,它是21世纪唱盘的典范。” Geoff Pesche :母带制作师 Geoff pesche 自1980年开始从事母带处理工作。在过去的11年中,他把Abbey Road作为他的主创作阵地,在制作多门类专辑、单曲和密纹唱片上充分发挥着他的才华。我们与他一起坐下来聊了聊黑胶唱片的回归热以及一台顶级唱盘机在他工作室里的重要性。 Geoff 已为大批音乐人创作的音乐进行了母带处理;比如Coldplay(酷玩乐队), Gorillaz(街头顽童), kylie(凯丽), pupl和Dire Straits(险峻海峡)。他的职业生涯始于Tape one, 接着又在Utopia, Masterpiece和Townhouse等地的录音室工作。直到2006年才加入Abbey Road,在这里他和另一位制作同仁Christian Wright共用一间工作室。 Geoff Pesche的母带处理 一言以蔽之,母带处理是唱片出品前的最后一个步骤,此时依然可以在成品生产前修改音色平衡。   母带制作就像美发,Pesche 笑了笑首先说道,我和Christian是两种完全不同发型风格的人。所以会有许多人选择和他一起工作,而对于我和我的合作伙伴来说甚至彼此都不会同乘一辆车出行。我们是一个口碑行业,我经常四年都不会和艺术家见上一面。比如,我只见过Kylie两回,但我们却是从1995年开始就一起共事了,这就是为什么Katherine Jenkins选择在她需要去温布尔登的这天跑来见我的原因。在60年代的时候,独立母带制作才刚起步,还未隶属于任何唱片公司,我们的艺术家依然有权决定他们唱片的内容剪辑。那会有一点类似摇滚或是以客户为本的感觉,然而现在母带处理则是整个过程中的核心部分。 Geoff Pesche 制作黑胶 由于黑胶介质再次备受推崇,黑胶唱片重新强势回归。唱片播放机在pesche工作室的工作中起到了至关重要的作用,尤其是那台全新的Technics SL-1200G 唱盘机。 Pesche 说道,这些唱片如果需要剪辑,那就需要在刻片机上进行,因为这是用来进行回放和剪辑的最好设备。但是如果在自己家里,我们有时候把整个屋子里所有老掉牙的唱盘机及一些仅有基础功能的唱盘机都拿出来都未必有可以用来进行剪辑的设备。当然,由于我需要在不同的设备上播放唱片而进行剪辑,我需要一套本地的设备来满足我在不同设备上进行音乐播放的需求,但是以前这些设备的品质远不能达到预期。现在我有了一套更好的唱机。我用全新的Technics SL-1200G来剪辑可以达到与使用刻片机进行剪辑一样的效果。   其实流程是这样子的:首先在刻片机上进行测试盘的播放,再在Technics SL-1200G上播放一遍,最后在更便宜的唱机上播放,如果听起来都不错,那就可以圆满的完成工作了。 Geoff Pesche 与伟大的唱机 成就一台伟大唱机的关键 Pesche说道:“首先,是一个高刚性,高质量稳定的转盘是非常重要的。”铝铜合金材质的转盘造就了SL-1200G厚重的体量。第二,SL-1200G有非常好的接头。此唱机有一整套全新的动力机械系统,在运行中非常稳定且没有任何杂音。它的保真度相当高,相信我,它和更老一点的Technics 唱盘一样,非常地扎实。另外,它还有一条完美的镁金属唱臂,确实就是这样。 Technics 有一条精准的唱臂。当你把唱针放在唱片上的时候,它几乎不偏不倚。唱盘必须能够播放,并且可以通过功放进行良好的表达。我们不需要它有多么的花哨,总体来说,SL-1200G是一台具有参考价值的唱盘,它至今都非常好用。   当下人们消费音乐的方法已经改变了,其中也包括母带制作。Pesche 在Abbey Road录音棚里的相当一部分工作就是为这些未签约的艺术家进行母带制作。通过工作室的在线母带处理系统,艺术家上传音频,Pesche制作完成后再发送回去。他认为这个工作过程非常愉快。 母带制作是非常主观的一项工作。比如有的时候我把文件传回给那位艺术家,他们也许会说:“天啊,你居然把我的低音都去掉了。”然后和我大吵一架。事实上,当你在一个小音箱,或是手机上听音乐, 低音效果太强会使音乐过于饱和。但如果降低低音效果,就像是拉开了窗帘,从而提升了清晰度。当然,我也不会像做加减法那样去添加高音,我会根据我所在制作的音乐类型去调节高低音的大小,接下来就是期待效果了。我们需要的是一种合理的不失真的声音而不是一种过度的破音。
    全文
  • 低频鲜活度有感升级-Sixth Element KDSG 唱片镇

    【音响共和国 郭汉丞评测】第六元素是道地的台湾音响厂商,全心投入音响调音配件数十年,以「3D 量子调音」为核心技术,近年来发展出独家 A.I.S. 声学编程,这两年还成功打入日本市场,连续获得日本 MJ 与 Accessory 杂志年度风云器材肯定,成绩斐然,而我这次试用的 KDSG 唱片镇,外观是传统的黑胶唱片镇,裡面依然藏著诸多第六元素的量子调音技术。 耗费两年多时间打造两款唱片镇 第六元素花了超过两年的时间,打造出两款黑胶唱片镇,高阶款式称为 KGT,而我这次试听的是价格较低的 KDSG。两者有什麽不同?KDSG 採用铝镁合金製作,重量为 375 公克,而 KGT 使用黄铜製作,重量高达 1,080 公克;此外,KDSG 的外表是消光黑,像是时下流行的跑车颜色,看起来很酷,而 KGT 则是用上贵气的玫瑰金。两款唱片镇都随附额外的小圆满垫片与 ST-X 3D 量子贴片,让您搭配使用。 黑胶唱盘是「纯类比」的音乐讯源,所以几乎任何「类比」的方法,都会带来声音的改变,像是唱头盖的材料更换,或者是在黑胶唱片中央加入唱片镇,另外像是在唱盘上摆放羊毛毡,或者石墨垫片,这些都会带来声音的改变,可是改变是好是坏,也都和黑胶唱盘的调校有关,所以,我们很少写黑胶唱盘的评论,除非是自己买回来用的唱盘,原因就在类比的变数太多,很容易落入老王卖瓜、自卖自夸的局面。 虽然黑胶唱盘很难写客观的评论,但是相关配件倒是比较容易,因为唱盘是自己调整的,那是一个标准,而配件加上去之后,可能产生声音厚薄或音场深浅的变化,就有基本的参考依据。所以当编辑部拿到 KDSG,开会问黑胶的配件可不可以写,我当然说可以,而且编辑们也都有志一同,直接把类比黑胶相关产品排给总编写,毕竟我玩黑胶的历史比较久啊。(想说老就直说,不用拐弯抹角) 唱片镇像是服装的搭配,没有绝对 我常跟玩黑胶的朋友说,唱片镇像是服装的搭配,可以看心情来搭配,没有最好的唱片镇,只有各种声音走向不同的唱片镇,因此,唱片镇有许多类型,一般先看重量,有的偏重,有的轻巧,还有强调複合材料,像是日本 Harmonix 就用黄铜底部搭配木头,不管是哪一种唱片镇,都是藉由唱片镇的质量与材料,改变黑胶唱片的谐振点,让某些频段可以更为清晰,可是怎样的唱片镇质量才是正确的?抱歉,没有正确答案,因为黑胶的沟槽深度与宽度,与音乐的频宽、音量有关,黑胶的材料密度也不一定相同,所以,我常会跟朋友说,黑胶的唱片镇不妨多买几个,轻重皆有,听音乐的时候才有得挑、有得搭,玩起来也更有乐趣。 所以,也难怪第六元素开发出黄铜加上贵气玫瑰金的 KGT 之后,还要推出 KDSG,而且两者重量差三倍,因为这样才好玩,有些唱盘适合重量级的唱片镇,那就选 KGT,有些唱盘只能用质量较轻的唱片镇,那就选 KDSG。至于唱片镇的选择,我目前只有一个「不推荐」,那就是要锁定在轴心的类型,以前我的 Oracle Delphi 随机配的就是锁定型的唱片镇,虽然可以把唱片中心压得很紧,有点类似真空吸盘的效果,可是因为唱片中央的贴纸,厚度不一,有时候锁太紧,唱片中央向下的力道太重,唱片周围就翘起来,不小心弄坏了几张唱片,后来我只敢把唱片镇放上去,不敢锁了。 KDSG 的外观製作精美,台湾的加工技术真的是国际水准,其结构是一大一小的圆形铝镁合金,合而为一,在底部的大金属块周围,有 10 个黄铜色的插槽并具备A.I.S声学编程,原厂说如果不当唱片镇使用时,可以做接地之用,不过如果平常有在听黑胶,很难把 KDSG 晾在一旁做接地用,而且,若是要接地,可以买其他专用的接地器材,这个功能应该是聊备一格,心血来潮的时候可以玩一玩。 内藏诸多量子场调音设计 要车製与电镀精美的 KDSG,以台湾的加工技术,打造 KDSG 并不是太困难的事,愿意出高价找加工,外观一定能做到高水准,可是第六元素的独家技术,在于 3D 量子调音,不管是 ST-X 3D 量子贴片,或是搭配使用的小圆满,裡面都有加入镧系元素,透过看不见的量子场,达到淨化声音的效果。 这些混入镧系元素的设计藏在哪裡?第一、在 KDSG 正中央的银白色碳纤维贴片裡面;第二、KDSG 底部贴著 DTX「小圆满」量子垫;第三、第六元素另外附上 DS-1 3D「中圆满」,使用时垫在 KDSG 底下即可。 成功打入日本市场 我知道,很多人看到量子调音,就会说这是玄学,我自己也不懂,所以专门採访了第六元素的舒老闆,现场观察汽车火星塞点火的实验,是量子场无形作用的实证,只要把第六元素的量子球靠近,火星塞的点火效果就会增强,电弧更明亮,点火的啪啪声更大,这是舒老闆亲自设计的实验机器,证明量子场存在的事实,我相信这些年来不知有多少人怀疑过无形的量子场,所以舒老闆才会动手做出这个实证的机器,让怀疑者眼见为凭。 如果您对量子调音还是不以为然,那麽我再讲一下第六元素的丰功伟业,他们在 2019 年进军日本市场,拿到 MJ 无线电技术与 Accessory 两本杂志的年度大奖,而且 2021 年又有产品获奖,可见好产品不寂寞,虽然讲起量子调音的技术,总是有人觉得那是巫毒玄学,但是能在台湾音响市场上持续推广三十多年,而且还去打国际盃,得到日本音响媒体的肯定,成功打进入日本市场,相信量子场调音的技术,必有所本,而且就算不懂理论,也可以直接耳听为凭。 听得出差异吗?一听就知道差异,如果听不出来,早就没人买,更不用讲品牌经营了。而且,我讲过,黑胶唱盘是纯类比的器材,任何变化都会带来声音的改变,所以不管有没有特殊镧系元素的量子场,KDSG 光是质量的改变,就会带来黑胶声音的改变,可是多了量子调音,就是 KDSG 与众不同之处,也是第六元素卖钱的 Know-How。当然,我没办法确定究竟是 KDSG 的质量变化影响比较大,还是量子场调音的影响比较大,我只能靠听来描述 KDSG 的声音变化走向。 软盘硬盘一起试 试听 KDSG 都在 U-Audio 自家试听室,目前编辑部现役有两部黑胶唱盘,一部是 Linn LP-12 Klimax,另一部是 Elac 九十週年纪念 Miracord 90。 LP-12 是软盘,Miracord 是硬盘,刻意收集两部黑胶唱盘,就是要让编辑们了解不同设计原理的黑胶唱盘,其声音走向差异。通常我听 LP-12,不太加上唱片镇,因为软盘有时候怕太重的唱片镇,压过头了,低频反而失去弹性,不过听 Miracord 90 的时候,我总会搭配Claeraudio 镇,重量约莫 360 公克,比 KDSG 稍微重一点点,所以我从 Miracord 90 开始试听 KDSG。 标准 KDSG 的使用方法,是在唱片中央垫上「中圆满」,然后再把 KDSG 摆在「中圆满」上面,让底部的「小圆满」与「中圆满」贴在一起,强化量子调音的效果,换片的时候一定要把唱盘停下来,可是我习惯换片不关唱盘,直接换片,这样唱盘可以一直维持转动的状态,不用重新启动,但唱片中央多了「中圆满」,有时候唱片一拿起来,「中圆满」就跟著起来然后滑落,我只好改变习惯,每次听每次停下来换片。 当然,也可以不放「中圆满」,但是放了以后「中圆满」之后,两块混入镧系元素的垫片加在一起,阻尼也会比较好,量子场调音的效果应该也会加倍。我试了几次不放「中圆满」,收敛低频线条的效果有些差异,加了「中圆满」更好,但是这已经是好一点点的差异,其实最重要的是 KDSG,声音变化最大,多了「中圆满」是锦上添花。 低频的线条感与弹跳力道更好 差别在哪裡?主要是低频的线条感与弹跳力道,我想举 Oscar Peterson 的「We Got Request」为例,「Quiet Nights and Quiet Stars」开场是低音大提琴拨奏,钢琴弹奏主题,爵士鼓轻盈地敲打,在没有使用 KDSG 时,低音大提琴的形体比较大,但是相对比较糊一点,加上 KDSG 之后,牛筋拨动的形体与线条比较紧实,密度较高,爵士鼓 Hi Hat 的踩踏细碎声响比较清脆,带出更通透的音场空间感,或者说,没有 KDSG 的时候,声音比较浓郁,加上唱片镇音色变得更为爽朗活泼。 为了方便比对 KDSG 在 Miracord 90 与 LP-12 Klimax 之间的差异,我用 EAR 868 PL 前级与 EAR 509 II 后级,搭配 Wilson Audio Alexia 2 喇叭,LP-12 Klimax 内建唱头放大,直接进高电平输入,868 PL 的唱头放大,就给 Miracord 90,这样我就可以在两部唱盘之间,轻鬆切换试听。 搭配 Miracord 90 效果明显 KDSG 摆在 Miracord 90 的效果不错,换 LP-12 Klimax 上场了,因为是三点避振的软盘, 375 克重的 KDSG,我有点担心太重了,一摆上去,LP-12 Klimax 的唱盘整个沉了一截,看看唱臂与唱盘之间的跳动,还行,同一首「Quiet Nights and Quiet Stars」再听一次,走向相同,都是低频的线条收敛得比较漂亮,音场更为通透,音像显得鲜活。 KDSG 的重量不算特别重的唱片镇,差不多中等重量,我猜更重的 KGT,大概就不能用在 LP-12 Klimax 身上了,不过就算 KDSG 不算太重,摆在唱盘上还是会稍微影响转速,还好,我用的两部唱盘,都有自动转速校正功能,Miracord 90 更容易观察,转速微调旋钮上面有灯号,白光就是正确转速,如果亮绿光代表转速飘移,暂时不要播放音乐,让唱盘多转几圈,会自动校正,每当我把 KDSG 摆上去,唱盘就会显示转速不准,等约莫 1、2 秒,唱盘自动校正为正确转速,代表 KDSG 的质量确实会对转速产生些许影响,稍微拖慢,记得检查一下,而我的情况比较简单,两部唱盘都会自动校正,多等几秒再听就好。 来个低频更猛爆的音乐,听 Stevie Ray Vaughan 的「In Step」,听「The House Is Rockin'」,标准的十二小节蓝调,可是到了 Stevie Ray Vaughan 手上,可就狂野猛爆了,加上 KDSG 来听,小鼓的力道可真猛,在狂野的蓝调背后,电贝斯的进行相对悠閒,Keyborad 手一段 Solo 之后,换上主角 Stevie Ray Vaughan 的电吉他,据说录音之时,他们把录音室所有的电吉他音箱都接了上去,把音量催到最大,每个乐手都被庞大的电吉他音量包围,所以爵士鼓才会打得那麽猛爆,乐手的情绪都跟著电吉他的能量 High 了起来,是名副其实的「The House Is Rockin'」,录音室跟著一起摇晃了,还把一支 Shure SM58 麦克风给震坏了,试听 KDSG 的时候,我不禁回味著这张唱片录音的故事,想像整间录音室都被电吉他音量撼动的模样,心情也跟著 High 起来了。 软盘搭柔和的音乐效果比较不明显 来张柔和的,听 Carol Kidd 的「All My Tomorrow」,我手中的版本是专辑二十週年纪念,搭配著 LP-12 Klimax,我想应该是最对味的吧!垫上「中圆满」,再将 KDSG 摆上去,切换到转速校正档位,等个几秒钟,再把唱针放上去。「Don't Worry About Me」的音乐鲜活地唱起,加上 KDSG 的低频比较密实,音像也比较结实,听起来更有活力,不过没有 KDSG 的时候,听起来比较悠閒懒散,听轻柔的爵士乐时,感觉两种搭配都好听。 我想应该是音乐相对轻鬆软质,所以比较不考验音响性能,而且音乐的频宽相对没那麽广,所以有没有 KDSG,听起来各有千秋。 回到 Miracord 90 差异比较大 既然觉得 Carol Kidd 的录音频宽比较有限,那就换古典乐上场吧,听穆特与约翰,威廉斯的「Accorss The Star」,换 Miracord 90 登场,切换为 45 转,等灯号泛白,代表转速正确了(唱盘底下有光学侦测控速系统),听「Rey's Theme」,这是「星际大战:原力觉醒」女主角的主题曲,音乐一开始是小提琴鲜活的旋律,随后有低沉的低音大提琴衬底,Alexia 2 的低频量感很足,低音大提琴的颗粒感很饱满,后方的铜管群与小提琴独奏相呼辉映,不错,可以加上 KDSG 了。 把「中圆满」与 KDSG 依序放在黑胶唱片上,重新启动 Miracord 90,再听一次,小提琴的声线柔和了一些,凝聚力似乎更好,但是进步最大的是低音大提琴,形体感觉小一点,可是收束凝聚的力道更好,让整个音乐场景更为鲜活。如果您的黑胶系统低频量感够,但却觉得凝聚的力道比较弱,形体比较模糊,KDSG 应该很适合。 大提琴指尖的变化更丰富 再听杜普蕾与巴伦波因的「海顿第一号大提琴协奏曲」,换 LP-12 Klimax 登场,不放 KDSG,直接听,乐团独奏的中高频带著舒服的华丽感,展现古典时期乐曲的端庄平衡,杜普蕾的大提琴独奏进来,立刻抢尽乐团的风采,运弓强弱的细微变化,在 LP-12 Klimax 上面听来好生迷人,把呈示部听完,心想,加了 KDSG 会更好吗?这样听已经很棒了啊? 还是要试试看,停下唱盘,摆上「中圆满」与 KDSG,重新启动,校正好转速,放下唱针,味道确实不一样,声音的密度更高了一些,感觉大提琴独奏时的形体收得更漂亮,指尖细微之处的变化,似乎丰富了些,不过,比较 Miracord 90 与 LP-12 Klimax 的差距,我觉得 KDSG 搭配 Miracord 90 的变化比较明显,而搭配 LP-12 Klimax 的差异,相对比较小一点。 有弹性的低频很「有感」 最后,我要重申一句老话:「任何唱片镇都会带来声音的变化。」类比系统任何一个地方变动,都会带来声音的改变,问题是声音走向是不是您想要的或喜欢的,不然市场上不会有这麽多重量不一、形状不同、材料有别的唱片镇,所以要实际使用过,才知道声音的变化是否适合,KDSG 也是如此,试用过才会知道自己喜不喜欢,就我的试用经验来说, KDSG 在低频段的弹跳力与颗粒清晰度,有明显提升,更为乾淨且有弹性的低频,可以增添音乐的鲜活感,如果您觉得自己的黑胶系统已经调整不错,有把低频的量感条出来,但总觉得形体比较涣散模糊,试试看 KDSG,低频的鲜活度与弹跳力会「有感升级」。 器材规格 型式:唱片镇 材质:铝镁合金、硅胶(嵌入稀有金属镧系元素) 尺寸:直径 78 mm;高 51 mm 重量:375g
    全文
  • 咨询该品类授权经销商
    • 北京东方铭电科技有限公司

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 铁三角

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 雅马哈

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 宏鑫音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 新和伟音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 昌业音响

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 云南凯涛经贸有限公司

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 山东尊宝文化传播有限公司

      电话:

      邮件:

      地址:

    • 我公司想出现这里>>

    黑胶唱机热门产品排行榜
    该品类产品的二手转让

    如何发布二手转让? 更多